扫码手机访问
38
微信扫码分享
技术保障
参考资料：
《高三》 周浩
《幼儿园》张以庆
《中国》Michelangelo Antonioni
《待业青年》张内咸
《纪录片概论》欧阳宏生 编
《中国独立纪录片档案》朱靖江 梅冰
《诗人的抉择》
一、选题背景
诗人A出生于河北省邢台市的一个农村家庭，自幼便表现出与常人迥然不同的性格，一直生活在“斗争”当中。用一个字概括，那就是“痴”。他痴迷于自我内心世界的斗争，痴迷于与世俗观念的斗争，也痴迷于同这个外在世界的斗争。
为什么要和自己斗?因为他爱所有人，但拒绝把它贡献给一个人独享。他发誓会孑然一身，不是因为他找不到一个志同道合的红粉知己，实际上是儿时父母长时间的斗争给他内心造成了难以磨灭的创伤，他怀疑自己根本没有爱的能力。
为什么要和世俗观念斗?A的亲兄弟是一位成功的企业家，而且对方多次邀请弟弟共谋共享成功，但均遭到A的拒绝，因为他相信那不是他最需要的。对他来说，一个安静的屋子和满屋子的书就够了。为了逃避家人的说服，他离家出走，寻找李白、杜甫的足迹来到了成都。
为什么要同这个世界斗争?因为他爱这个世界。
A用来斗争的武器是电影和诗。一开始他在电影中找到了存在的价值，但电影之路太艰辛，北京三年的地下室生活彻底摧毁了他的武器。他沉沦两年终于找到新的存在途径——诗人。
诗，意味着有情趣的生活，一个想要有情趣的活着的人却四处碰壁。影片以此为背景，通过对一个斗士的塑造，呼吁“慢”生活。
二、诗人代表作品
《少年游》
参横斗转 波拍云怒 河海胸中走
虚空寥廓 孤光自冷 弦挥广陵手
忧愤来 疏狂未肯 亦未付与酒
雪里挥弦 寒风几度 吹折冰池柳
《蝉》
怎能只求宁静 如果有那么多不平 ?
怎能久住黑暗 就不呼唤光明 ?
怎能因露重难飞 声音微小 就不为自由放声?
纵然 有秋冷 有寒冬
来夏还是要呐喊声声 !
《夏日的忧郁是那么漫长》
夏日的忧郁是那么漫长
午睡醒来天还未黑
在梦里我是个漂泊者
醒来，也不外如是
蝉噪着
鸟雀叫喳喳
风，熏蒸着大地
黄昏、不必来临
夜晚、不必来临
《我是宇宙里的王者》
巍峨的高山匍匐在我的脚下
高翔的雄鹰盘桓蓝天只为将我亲近
太阳和月亮争做我王冠上的饰品
奔腾的江河因我的咳嗽而屏息凝神
春天朝拜时打扮的花枝招展
夏季娇媚的舞弄风情
秋天以沉甸甸的果实向我进贡，
还有因我的震怒而战栗的寒冬
啊 ，我是宇宙里的王者
却是你最忠诚的仆从
三、内容策划
(一)纪录片名称：《诗人的抉择》
(二)纪录片片长：15分钟
(三)纪录片主题：像一个斗士一样去生活，并在生活中寻找诗意。
(四)纪录片的主要人物：A
(五)影片基调：本片不会像诗人一般针砭时弊，而是通过对一个追梦人的跟踪记录，找回人们生活的激情和浪漫。
(六)叙事起点：诗人到成都找到了一位昔日的朋友，经朋友的帮助得到了一份“伺候书，不伺候人”的工作。方所书店工作了三个月，他才发现，即使在书店工作也并不可能只伺候书而不伺候人。因为台湾女老板禁止诗人读书，诗人写了一首讽刺诗激怒了老板，于被开。那么接下来，他的选择会是生存还是毁灭?他的朋友刚刚得到消息，成都有一家经营艺术品的公司，他会受到艺术商人的亲睐吗?
(七)一个人：A是一个绝对的怪咖，他像一个逆生长的人一样，生下来就老了，而越长越爱斗争。
(八)一双手：这是一双诗意的手，也是一双追求梦想的手。
(九)一件事：影片着重跟踪记录的是A接下来如何生存的事。
(十)一种精神：A可以成为一个富一代，但他却选择了自我放逐。他不是傻子，他之所以选择这么活着，是为了他的追求。
这是一个专选课老师推荐的纪录片，本来对纪录片没有什么感觉的我，竟然深深地被它所吸引。生门，顾名思义就是生命之门。可想而知这个纪录片讲的都是关于生命的故事，这是一部记录在中南医院妇产科发生的故事的纪录片。
该片的拍摄地点是武汉大学中南医院妇产科，这是整个湖北知名度最高的产科医院。该院的很多孕妇都是慕名前来的，还有一部分病情复杂的高危产妇是从别的医院转来的。所以这里总是一床难求，甚至走廊里也都排满了病床。上面躺着等待床位的孕妇，旁边坐着他们的家属，医生、护士在走廊间匆匆的来回窜梭。就是在这么一个忙碌、嘈杂的环境中，导演用镜头纪录了无数个承载着家人希望的宝宝的诞生。
目前我只看了一集，第一集正值大年三十，其他诊室可以休息，但新生儿不会因为过年就晚一天来到世上，所以整个妇产科都在加班。不仅要加班，还比平时更忙，因为其他诊室的病人一部分转到了妇产科。陈主任和医生董良波这边刚做完一例刨腹产，还没下手术台，就听说外面有个独自前来引产的女病患出血越来越严重。让人头痛的是这位女病患哪怕疼得要死，也坚决不透露任何一位亲人朋友的联系方式，而手术是需要有人签名才能进行的。于是，医生、护士一边做手术准备，一边轮番上阵、软硬兼施的劝她，哪怕叫一个朋友来也行。有人搞不懂为什么医生不先救死扶伤，而是一定要等人来签名。因为近些年来，本来好心救人的医生到最后却因“家属未同意”而承担责任的案例不在少数。这让整个社会也越来越意识到，现实情况远比简单的把“救死扶伤”的道德枷锁给医生带上复杂。最让我印象深刻的是，同一天晚上，医生董良波怀孕40周的老婆也住进了同一家医院。把老婆稍微安置好，董医生就又跑去看别的病人了。面对摄像头，他有点不好意思的说，自己还有事情要忙，不能一直陪着老婆。人缘超好的董医生被其他女医生、护士们称为“波波”。另一位怀孕的女医生调侃，“你们一定要采访下他的老婆，妇产科男医生很少，他们比女医生更累更辛苦。”第二天，“小波波”顺利出生，接生过无数个生命的董医生在看到自己的宝宝时也露出了初为人父的幸福和感动。
这部纪录片更像一部中国式的“战争片”，不仅是孕妇本人、更是一个又一个家庭的战争。有的人在观看时倾向于对其中的人物进行道德评价，但大多数人还是会感到同情的，因为作为普通人的我们，都有可能“因病致贫”。把我们卡住的金额可能不一样，但同样可以把一个家庭逼到山穷水复的境地。这部片之所以有力是因为它展现了其他中国影视作品中极力回避的话题，也许在这个娱乐至死的时代，它并不合适宜。比起清醒，我们更喜欢自我麻醉、逃避现实。但真正的现实往往比电影中的更加残酷，而且我们是无法逃避的。所以观看这部片子，是我们认识生命、直面人生的开始。
筹备期长达十年之久的八集电视纪录片《京剧》，是一部力图以影像勾勒“国粹”简史的纪录片，在央视播出以后经受了太多的追捧和倒彩，活脱脱地像片中所讲述的每一位京剧名伶那样，人们沁醉于她华美的亮相，但也绝不姑息她在台上的偶有失误。
从补白的意义看，诚如很多积极评论所言:“《京剧》是央视的一部良心活儿”。作为中国最具代表性的舞台艺术，“国剧”京剧历经近两个多世纪的淘洗，身上沾满了中华民族数百年来的历史尘埃，裹藏着几代人的悲恸情怀京剧的流变兴衰恰似一面镜子，清楚地映现着中国文化之苍茫悲喜。对于这样一个命题，“纪录”的使命来得只晚不早。所以，《京剧》一片推出，那些热盼着家国文化繁昌、民族自豪永葆的亿万观众都为这部纪录大片所表现出来的磅礴气势、绵邈深情感到由衷的欣喜，而这更多地仅是因为京剧本身。
仔细观研这八集纪录片，会发现一个有意思的现象:其中任何一集单独拎出来，都是好东西唯美的画面，考究的镜头，非大师手笔所不能及的解说词，都足以让任何一部同等长度的纪录片相形见绌。然而，由于看似明细实则凌乱的组片结构，导致了大量的重复内容横亘在不同的专题之下，让人处处有种似曾相识、无限循环的圈禁之感仿佛在这个集成了数百年日月星辉的京剧身上，除了讲述梅兰芳，再不然就是透过戏里戏外台上台下表现战乱硝烟，大国罹难。过大的信息量把原本的表现对象—京淹没了，实有本末倒置之嫌。尽管京剧本身的确不乏历史感，但京剧艺术与民族历史是需要拎得清的两个概念，纪录的要义是聚焦，取景框稍有不慎、细微偏移，都可能产生喧宾夺主的恶果。
可以理解但务必指出的又一点是:大概因为素材的确有限，纪录片《京剧》主创充分发扬“拿来主义”精神，将大量影视剧片段“为我所用。尤其在《借东风传承》一集中，时不时可见陈凯歌电影代表作《霸王别姬》的片段。这种频繁地“用现成”大大降低了纪录片的品质感，更不用说画面镜头的差异性对全片的统一风格造成了割裂。对于那些熟识相关影视剧作的观众而言，这种仅在形式上追求流畅完整性的插叙无异于生搬硬套的“插科打诨”。纪录的过程感被大大剥夺，成为静态的素材展列，这大概是虽然同为央视制造，《舌尖上的中国》与《京剧》在民间却产生两极反响的重要原因所在。
就电视纪录片而言，八集的篇幅实不算短，尽管关于京剧甚或应该有更多值得挖掘的地方，但这不应成为固化国粹精神的因由，更不能因此就将京剧框进“已渐没落，时待振兴”的刻板印象里。在通篇的慢摇镜头和灰白黑画面里，人们从纪录片中感受到最多的信息是沉寂和凋零纵然国剧需以端庄典雅自持，但这并不妨碍其可以有欣欣向荣的生命力。不论是谁，有失偏颇地去勾画任何一种文化存在的生命线都是不恰当的。在《群英会新生》一集里虽简要表达了京剧步入世界舞台的意义及其在时下的影响力，但比起之前数集花大气力所铺设的沉重记忆，简直力微。窃以为，《京剧》一片最应表达的精神当是片中戏曲评论家郭汉城先生的一句话:“要相信它，它能够跟得上时代”。
纪录片策划案
1）第一阶段：支教群体。时间，一个月。前期10天主要是与他们一起生活，帮助他们做一些事。同时观察需要拍摄的内容。后20天主要是跟踪拍摄。因为拍摄条件限制，故在此停留时间稍长。
2）第二阶段：艺校学生。时间，20天左右。前期10天也主要是与他们一起生活，了解情况。后10天主要是跟踪拍摄。时间可以延长。
3）第三阶段：后期剪辑与补拍。前期拍摄估计两个月左右，后期利用一个月时间完成一些补拍镜头和成片制作。
《六人-泰坦尼克上的中国幸存者》在4月16日上映，在上映的当天我就去电影院贡献了票房，接下来谈谈我的观影心得。
对于电影《泰坦尼克号》，相信对于大部分人来说都并不陌生，在很多人眼中这讲述的是一个凄美的爱情故事。但电影《六人-泰坦尼克上的中国幸存者》与《泰坦尼克号》截然相反，那究竟讲了什么呢?
《六人-泰坦尼克号上的中国幸存者》讲述的是被西方隐藏了百余年的秘密，《六人》由罗飞执导，由卡梅隆监制，他们揭秘历史，告诉了我们当年泰坦尼克号的真相。
从题材上看，《六人》是一部历史纪录片，电影站在客观的角度上对故事进行叙述，也就是导演利用自己的镜头带着观众一步步去探寻泰坦尼克号的真相。
纪录片重点讲述六名中国籍幸存者的故事，能上泰坦尼克号的人一般都非富即贵，但这六个人只是住在三等舱的烧锅炉的工人。根据电影描述，在事故发生的最后时刻，他们的舱门才被打开，而那些上层人早已安排好自己的退路。
身为下等人，没有人会帮助你，只能自己逃生。当时他们什么逃生资源都没有，即便成功逃生，也必须放弃在这个国度辛苦打拼的一切，其中满满的讽刺感溢出屏幕。
在泰坦尼克号事故发生后，那些绅士们被营造成“让妇孺先上船”的绅士，在事故中不幸丧命的上层人也被说成是为拯救他人而不惜牺牲自己的英雄。而弱小的下层人物却无法得到社会的认可和尊重，他们目睹了泰坦尼克号事故中的黑暗，却被刻意掩盖身影。
对于观众来说，《六人-泰坦尼克上的中国幸存者》是一部很有观赏价值的影片，观众可以透过电影解开伪善者的面具，去了解那段被隐去的历史。
《泰坦尼克号》这部电影，相信大家都看过，那可歌可泣的爱情故事，在全球范围内影响了整整一代人。事实上，在当时船上的大部分幸存者也都得了广泛的关注，而且都有记录。但是，却很少人知道，当时船上还有中国的六名幸存者。
在194月14日泰坦尼克号沉没后，大部的幸存者被送至纽约港口，都受到了英雄般的礼遇，而只有六个中国人在24小时之内就被美国驱逐出境。不仅如此，他们的逃生经历还遭到当时媒体“污名化”的诋毁报道。此后的一百多年，泰坦尼克号相关的记载中几乎不见六人的踪影，世人也从未得知他们获救后的去向。
当时遇难时，8位中国人中，有两位在三等舱闸门打开之前就被活活踩死;五位中国人发现了一艘被弃用的小破船，趴在破船上遇到了救生艇逃生;还有一位据记载叫Fang Lang的小伙子在失去意识前，把自己绑在了铁达尼号的一片残骸上，很幸运地被唯一返回搜救的14号救生船发现。而他醒来恢复体力后，就主动帮当时体力不支的水手划救生艇，直到被大船救起，全艇的人都视之为英雄。然而因为不懂英语，他们也无法辩解，而且当时的时代背景下，也根本不会有人找他们追问真相。
《六人：泰坦尼克上的中国幸存者》记录了他们在人类历史上最著名的海难中那不平凡的经历值得所有人牢记，他们身上所蕴含的冒险精神和对美好生活的追求也将引起后世共鸣。
摄像机一台；三脚架；录像带若干；服装道具等
《舌尖上的中国》是以美食为主题进行拍摄的一个大型纪录片系列，《自然的馈赠》是它的第一集。《自然的馈赠》拍摄画面优美而且制作精妙不仅具有极强的可看性而且带给观众很强的真实感，可谓华实并具，并没有因为艺术性而抛却真实性，是纪录片中的典范。整个系列追求的是对美食制作过程的记录，《自然的馈赠》主要记录的是美食制作的第一个环节一食材的获取，通过对多个地域多个民族特色食材的追踪记录向观众呈现出了一个个独特的食材获取过程，用纪录片中经常提到的一个词来评价这个过程的话，那个词一定是馈赠。
作为纪录片，解说词是必不可少的，它的出现不仅有助于观众理解纪录片，而且担当了充分调动观众情绪的重任，毕竟声画结合才是最能感染观众的。但近年来，有些纪录片过度夸大了解说词的作用，甚至将解说词摆到主要位置上完全的违背了纪录片的规律，但是这部纪录片完全不存在这种现象，它坚持遵循了纪录片的原则画主词辅，从而达到了一种臻于完美的境界。例如纪录片中刻画老包挖竹笋小心翼翼避免伤根这一动作时，尽管摄影师用特写加大了对这一动作的渲染，但仅凭画面将小心翼翼这种状态表现出来却是几乎不可能的，因此解说词在竹笋刚露出头时的恰当出现就显得尤为重要了，因为它加深了观众对这一画面的理解，而且将人与自然和谐相处这一主题凸显了出来所以这里的解说词运用得极其精准，而片中的解说词大多便是这样的。
另外，对于空镜头的巧妙运用也是本片的一大亮点。空镜头是一种纯景物描写的镜头，看似不重要，但若运用的不恰当却极有可能毁掉整部纪录片，而这部纪录片对空镜头的运用巧妙至极。在纪录片一开头，从湛蓝的天空、洁白的云彩、青青的群山，到葱郁的竹林中正在出土的竹笋等一系列与纪录片中将提到的地方有关的景色的不断切换，搭配上紧接的同样不断切换的人物镜头，将本片中将要呈现的人物与景物巧妙的表现了出来，再加上空镜头数量恰当，所以丝毫没有使纪录片产生虚假感，反而与纪录片浑然一体加强了真实感。类似这样的镜头影片中还有很多，无一处不精妙。
细节描写对于纪录片是极为重要的，细节描写不仅能打动观众，夹带深意的细节描写更是会将纪录片带到一个新的高度。《自然的馈赠》中对于细节的描写可说是运用到了极致，云南人老黄和他的儿子树江制作诺邓盐，用到了一种传统的竹筒器具，纪录片对于这个不起眼的器具却用了特写将其突出，这是编导想让观众更清楚的了解获取食材的器具，这种器具是在历史经验中保留下的宝贵财富。在展现诺邓火腿制作的情节中，父亲老黄和儿子树江一起制作诺邓火腿，树江尽管跟着父亲学了很多年，制作的诺邓火腿却仍然赶不上父亲，这虽然是一件事情的小细节，却有无限深意。这两个细节描写突出的是时间对于食物的一种无法替代的作用，含蓄的讽刺了当今社会急功近利的普遍现象，这样的细节描写的增多，无疑增加了纪录片的信息量。
《自然的馈赠》能吸引广大受众的原因其实太过简单在这个远离了过程，一味的追求结果的时代，过程反而成为了人们心中好奇的，想去了解的。他激起了人们的兴趣，在产生兴趣的同时，又进一步的让人们开始反思自己的生活方式，而我们现在正是需要这种放大过程的片子来促进社会进化发展。
从另一方面来说、《自然的馈赠》从人与自然需要和谐相处出发，升华到感恩这一主题。纪录片中一直强调馈赠，几乎讲到每一种食材都会说这是大自然的馈赠，之所以这样做是为了再一次教育人们要学会感恩。当今社会很多人陷入冷漠的漩涡中无法自拔，需要的正是像《自然的馈赠》这般充满温暖和感恩的片子来拯救自身。而强调人与自然需要和谐相处，则是希望在现代化科技化进程如此之迅速的年代，仍要学会并坚持可持续发展，不能一味破坏式发展，避免被利欲金钱蒙蔽双眼而不顾及未来。人们仍需认到:一个想要发展的社会，最不能缺的是温暖，最先要学会的是感恩。
影像化的“诗情画意”
——纪录片《腊梅花儿开》评析
电视纪录片《腊梅花儿开》讲述的是拥军模范周大妈几十年如一日拥军爱兵如子、乐为军人牵红线、当红娘的感人故事。整个片子在内容的表述上，也侧重将镜头对准物像“腊梅”，影片标题一语双关地借此暗喻周大妈牵媒的“硕果”。此处“梅”与“媒”既是一个谐音，似乎也将巧合和喻意融汇其中??
本片以纪实的手法跟踪纪录了红娘周大妈为海军士官周连明和女青年彭清芳的婚事牵线搭桥为主线，并辅以纪录了热心大妈为其他军人们的婚事而四处奔走??从而形成了复式结构为特征的纪录模式。编导巧妙把镜头对准平凡生活中人物的心灵深处，影像化地诠释了军爱民、民拥军的军民鱼水深情，让观众在视听形象中见证了一个真实、质朴、执著、锲而不舍、乐于助人、光彩夺目的拥军大妈的人物形象??
除了在选材角度有独到创新之外，在视听的表现手法上，该片也带来了许多值得我们借鉴和学习的地方。
首先本片没有完全依赖解说词，而是较多地运用镜头的调度和剪辑进行故事化的讲述。如：影片开头就采用一组无解说词的循序渐进式的画面语言，利用富有可视性语言画面进行叙述，全景、中景、近景、特写样样具备，推、拉、摇、移、跟镜头各司其职，短短一组画面既介绍了环境，又交待了人物，“诗情画意”的影视手法带出故事的温情。
如果可以给我一个愿望，我想放开自己，挣开束缚，拥抱世界。
人生能有几回搏？若人生只是平淡无奇，碌碌无为，那活在世上又有什么意义可言呢？让自己活得精彩，活得出奇，这才是人生之道，生存之妙。如果活得累，学得苦，不妨放开自己一下。不要再抱着语文书、数学书做做样子，读读诗词歌赋、侦探小说随心所欲；不要再看新闻，纪录片故作钻研，看看探险纪录片、好莱坞电影惊心动魄；不要再对老师、长辈敬而远之，说说真心话、演绎家常毫无遮掩。
有人或许会认为过分放纵，只会让自己堕落。但我想说的是，放纵并不是堕落，而是去寻找另一种生活方式。沿着旧时代的人走，只会重蹈覆辙、毫无进步。因而推动历史进程往往是打破常理的伟人们。
秦始皇的放纵造就了声势浩荡的秦兵马俑，为统一和中国现代领土的完整做出了贡献；拿破仑的放纵造就了《民法典》，加速了欧洲社会从中世纪向近代过渡的进程，成为法国众所周知的英雄；爱迪生的放纵发明了影响世界的电灯泡，成为人类历史上最有成就的“发明大王”；马丁·路德·金的放纵写出了著名的《我有一个梦想》，为解放黑奴做出贡献。
这种放纵不是第一次世界大战的疯狂行为造成的人员伤亡，不是希特勒的好战喜功造成的第二次大战，不是本·xxx的恐怖游戏让人时时生活在恐慌之中，而是富有创造力和突破力的一种行为。
不放纵的人生怎会出奇，但是现实牵制住我，什么时候才能放开自己，挣开束缚，拥抱世界呢？
声音的分析包括这几个方面：同期声、解说词、音乐、音响，每种声音的都有各自不同的作用。
影片主要呈现欢快向上的思想情绪，在快乐的音乐（如《菊_之夏》或欢快的音效设置）的映衬下和轻松明快的图景中展现一种朝气蓬勃、勇于克服自我、直面困难的精神面貌。但在小A处于自我矛盾和外在矛盾交锋中时也应该侧重突出其抉择与耐心，配以沉重与激昂的音乐（如《蓝色多瑙河》），提高感染力。又如在以小A的工作状态的画面的基础上，画外音进行内心独白的时刻，配上抒情音乐（如《Give me your hands》）。
音响常见的作用有这几种：
今天早上，老师给我们大家看了一部让我感触很深的纪录片——海豚湾！
海豚湾讲的是日本人大地町当地的渔民于每年都驱猎捕杀海豚的过程。非常残忍！我看到了一个部分，渔民们拿着长叉，向海中刺去，一个海豚被刺穿，二个、三个……越来越多。原本蓝蓝的大海一瞬间变成了让我们忧心忡忡的血海。我的眼睛湿润了，他们怎么能这样呢？海豚那么可爱、善良。海民们真的太坏了，真是不可理喻。
我心里有很多话想要说出来：如果你们这些渔民们捕杀的海豚正是你们亲爱的家人，最好的朋友，久违的同学。你会忍心继续捕杀他们吗？你会忍心吗？你们到底有没有想过海豚的感受？你们捕杀幼豚，母豚伤心；捕杀了母豚，幼豚伤心。你们说捕杀海豚是你们的民族习俗和传统文化，说日本允许每年杀万头海豚，我们才杀了2000~3000只，算少了。哼，可笑！2000只不也是活生生的生命吗？不也是和我们人类一样懂得报恩的聪明的生物吗？
在这里，我想向全世界人民呼吁：海豚也有自己的家，请让海豚回家，不要捕杀它们！
一个普通的人，在自己的生命中，有着怎样的经历。影评人员在评价他生命的时候是否会觉得自己的经历是如何的不平凡，是否是如何的卑微。
影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己的经历与观点是如此的不堪入目，是否有过那些曾经的辉煌？但是影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己经历的这些经历是如此的平常，平常的不是如此吗？
影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经是如此的伟大与平凡，又是否会觉得自己的经历与观点是如此的卑微。
但是影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己的经历与观点是否有些偏离或者是有些过于偏执了呢。
他们的评价是否有些偏离了观点？
其实影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经有过那些曾经的辉煌和辉煌，但是自己是否会觉得自己曾经的经历是多么的不平凡与卑微，是否会觉得自己的经历与观点会被人改变或者是被人遗忘？自己是否会觉得自己曾经是个平凡而平凡的人呢。
影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经的经历是多么的平凡与卑微啊，自己曾经的辉煌或者是自己曾经的辉煌与平凡，这是否有些偏执了呢？但是影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经的辉煌或者是自己曾经的平凡与卑微呢。
影评人员在评论他们的作品的时候是否会觉得自己已经不够伟大了呢，自己曾经的辉煌或者是自己曾经的辉煌或者是自己曾经的平凡，这样自己曾经的辉煌或者是自己曾经的平凡与平凡，也是自己曾经的辉煌或者是自己曾经的平凡，如果不是自己曾经的辉煌或者是自己曾经的平凡与平凡，自己也就不会觉得自己曾经经历的是如此的平凡与平庸了，自己也就不会觉得自己曾经的辉煌与不平凡了，自己曾经经历的也是如此的低微与卑微。
影评人员在评价这部影评人员的时候是否会觉得自己曾经的辉煌或者是自己曾经经历的辉煌或者是自己曾经经历过的辉煌或者是自己曾经的平凡与平庸呢，那么自己现在所经历的也是如此。
影评人员不会觉得自己曾经经历的辉煌与平凡的不平凡，自己曾经经历的也是如此的平凡，但是影评人员对这部作品的评价是否会觉得自己在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经的辉煌并且会觉得自己曾经经历的是否会有所不平凡，自己曾经经历过的辉煌或者是自己曾经经历过的辉煌，自己曾经经历过的辉煌或者是自己所经历过的平凡或者自己曾经经历过的平凡，自己经历过的平凡或者是自己曾经经历过过的平凡或者是自己自己曾经经历过的平凡的不平凡。
影评人员在评价这部作品的时候是否会觉得自己曾经经历过的平凡与不平凡，自己
唐代在中国历史文化中最让人惊叹的变化何在?变于制度，这是纪录片所要表达的核心思想。“大唐帝国的鼎盛年华……源于唐初的一系列制度建设”。制度这个稳定器在李、杜代表的中国古典文明臻于顶峰之时发生动摇，“不仅仅是人才选拔制度在动摇，及至天宝年间，维系大唐百余年安稳与发展的根本性制度，都在动摇。”
《中国》第二季的第一集《惊变》就是通过李白、杜甫两位伟大诗人在历史转折时期的遭际，来呈现由盛转衰的大唐命运，从而在讲述中国故事中彰显一种反思精神和文化自信。不世之才李白，因非廊庙具而被“赐金放还”；杜甫的命运更与良性的制度设计被权臣操控相关，也更切合本集主题。权相李林甫操纵当年有道科考试，阻止士人晋升通道，糊弄古稀皇帝唐玄宗，从而让杜甫等众多考生名落孙山，由此揭示这是大唐盛世可能不再的转捩点。
一种良性的制度性设计被权臣不动声色地操弄架空，看似一切都符合程序正义。佞臣欢呼，圣上英明，野无遗贤；皇帝自信天下英雄已尽入吾彀中，太平盛世，能不能万代延绵?而一众考生起初自认倒霉不是栋梁之才，但旋即怀疑执政黑暗，对大唐政治心生不满。深刻危机已是四面楚歌，爆发时间只在朝夕之间。这样的思考和表述抓住了宏大叙事的要害。安史之乱的爆发仅仅是一个表象，唐代由盛变衰的深层原因在于制度失序。权臣操弄，说明皇帝昏聩，这一角度的选择非常用心，也是对历史的准确解读。中国文化最辉煌的时代，我们仍然保有反思的决心和勇气。
《中国》第二季的议论颇具诗化特征，弥漫着中国文学源远流长的抒情传统。充溢全篇的散文诗般的语言，既让人伤感，更让人思索：“目睹繁华转身后的血腥与黑暗，诗人杜甫的悲伤，开始超越个人的凄楚命运，覆盖到大唐惊变的芸芸众生”；“安史之乱，是唐乃至整个中国古代历史一个显见的拐点。这也是一个文化的转折点。诗人们开始超越一己之穷达，把忧家、忧己和忧国、忧民融为一体，在恣肆的激情中注入理性的思考。家国情怀和人本思想，从此成为中国历史下半段进程的重要线索”；“诗，不再只是闲情雅兴的抒发，它成了历史的记录”；“他让普通人的生活和情感成为诗的主角，将‘史’写成了‘诗’。每一句诗，都如同一柄利刃，刺痛人心。它们是杜甫创作里程上的丰碑，也是历史深处永远的伤痛。”
这些表述都是对杜甫的人文情怀和诗歌价值的精准把握，在温润抒情中寓以理性思考。用诗意调性来阐释李白与杜甫两位伟大诗人在天翻地覆的大变局中的人生经历及思想情感变化，重返中国历史上的重要的文化原乡，在现场进行“原址重建”等，这对出品方的才华与视野都是极高的要求，他们在努力讲好中国故事的创新努力上非常值得肯定与信赖。
人文纪录片《时尚》总体策划
07广电本一班邓强70914024
采用叙述性剪辑和表现性剪辑相结合的方法去剪辑，先审看素材，再段落剪辑，再初剪、精剪。解说词启发式解说，最后配乐，完成字幕、小组成员
王榕倩张志慧王瑜车冉孙竹杰
《重生》这部记录片制作精良，选角色写实，注意细节，非常好的重现了党史，剪辑优良，让观众有一种跟着影片重回那段历史的感觉，是一部非常优秀的影片，在现在电视剧电影行业偏浮躁，粗制滥造较多的情况下，需要这样的影评帮助观众选择，引领行业健康发展。《重生》讲述了党一路走来历经各种艰难险阻却一次又一次走出低谷，涅槃重生，那又是什么支撑着xxx员坚持下来的，是信仰，是坚信马克思主义道路的正确，是可以救中国的道路，是为生命立命，为天地立心的情怀，是身后是自己的家国，不能退的精神，是落后只能挨打的悲痛……身处和平国家的我们无法切身体会那种悲壮的心情，但是信仰的力量确实可以支撑着我们走下去，不忘初心牢记使命，方得始终。党在发展的道路上在各个阶段体现了各种精神，像井冈山精神，长征精神等，在学习和生活中，我们要去学习这种精神，不怕苦，不怕累，勇往直前，不忘初心，牢记使命，在自己的岗位上做好，在行动上为国家建设贡献力量。
人文纪录片《你是哪里人》总体策划
一． 目的意义
我们每每到一个新的陌生环境时,总不乏有人会问及我们，你是哪里人？就是这么简单的一句话，拉近了人与人之间的距离。你是哪里人？就是这么一个小小的问题，就能看出很多东西。一方水土养一方人，例如我的行为举动都告知我是湖南人。湖南人乐观开朗爱表现的性子是独一无二的。来到黄冈这座城市，虽然他不是什么一线城市，但是他却汇聚了成千上万来自四面八方的人。他们都在干什么？有的是入伍参军过来的，有的是来做生意的，有的甚至在摆地摊。在形形色色的社会里，人们为了自己的生活选择了远赴他乡。他们是否惦记家中年事已高的父母和尚未成人的子女。“你是哪里人？”每当别人问及这个问题时他们心中又是怎样的感想？
在物欲横流的社会里，还有哪些人愿意承认自己是乡里人。是别人的冷眼？还是社会无形中的等级观念？或者只是庸人自扰？其实不管你是哪里人，我们都为了各自的生存和理想聚集在这一方土地，都是凭借自己的汗水让自己生活的更好，都在努力为了目标而前进，都有积极乐观的生活态度。不管你是哪里人，我们大家都是有梦想的中国人！
二.内容策划
本片我们定位于人文纪录片，所以就必须考虑到真情实感。纪录片讲究真实，我们准备其中一部分采取随机拍摄，在人群中随机找一些人，向他提问你是哪里人，谈谈他为何在在外以及在外的感受。我们也会采取“交友拍摄”，我们先要获得被拍摄者的信任甚至成为朋友，然后再进行拍摄。这样拍出来的东西自然放松以及真实。
本片的时间大定于五到八分钟，但是不敢确定，依照素材以及现实情况而决定。
三.纪录片分工
要拍好纪录片，首先要有明确良好的分工。各司其职，每个人做好自己的工作。我们这一组一共有六个组员，我们将会重复多次利用，分别有编导两名、摄像三名、录音一名、字幕一名、剪辑三名。由于我们还是在学习和掌握拍摄制作纪录片，所以其中的每一个工作我们会让每一位组员进行尝试和操作。基本分工如下：
字幕：周丹、朱守兰
录音：周雪
剪辑：黄文周雪
摄像： 王魁 黄文
主人公:：朱守兰 麻辣烫老板
四.组织拍摄
本组将利用上课时间进行拍摄。我们会选择车站、市场、人行道等多个地点进行拍摄。基本架构为：
（1）开场：以主持人问路人：“你是哪里人？”快速转换的镜头开头。
（2）引出主题：用车站人流的来来去去，加上旁白道出人们为何远赴他乡，开门见山引出主题——你是哪里人。
（3）拍摄主题：由大到小，有面到点，本组选择了两个主人公。来自安徽的麻辣烫老板和在外省来黄冈求学的学生朱守兰。由于我们记录片时间有限，所以我们采取面面俱到而只是略过的方法。拍摄两位主人公谈及刚来黄冈的感受以及对今后生活的期待以及对自己的
一个定位。其中会谈及到他们在其中遇到的一些困难，拍摄国庆节大家都回家了，剩下朱守兰一个人在宿舍。我们还会采取情景再现的方法拍摄。
（4）结尾：以路人的回答自己是哪里人，以及旁白道出：大家都是从五湖四海而来，带着自己的梦想。虽然有地域的差异，也有在他乡的不适应，但是不管你身在哪里？不管你是哪里人？我们都聚集在了这里，为了自己各自的理想生活而不断努力，不管你是哪里人，我们都是有梦想的中国人。
五.进度表
09月06日——09月20日前期策划
09月21日——10月10日摄制
10月11日——11月15日后期制作
中华民族是一个历经沧桑，依然昂首向前的名族。所谓一方水土，养一方人，无论在何时何地，总有那么一群人，用自己微如烛光狭小，照亮着整个民族的光芒。他们不屈不挠，艰毅卓绝；他们奋发图强，初心不改；他们刻苦耐劳，忧国忧民。在这条路上，一个人的力量似乎用显得微不足道，但他们却在践行先生的本分，他们都是最可爱的人，是我们最可敬的先生，是我们的“国宝”。
走进蔡元培先生，我看到先生的思想高标见嫉，先生的事业千秋难竟，先生的疑问无人问答，先生的心境冷暖自知。他是北大的惊雷，为中国建立了第一座真正的高等学府，带来了真正的高等教育理念，为中国文化的重新架构提供了基地，也为中国文化的万古长夜点燃了一豆明灯。他是学之大者，我钦佩于他的“兼容并包”“思想自由”“培养人格”的教育思想，为当时的中国培养了大量的人才。他是万世师表，以一个正真长者的姿态，以实际行动来践行自己的教育理念。在那个黑暗的中国掀起教育体制改革的风潮，独力承担起中国文化复兴的重任，乃至今天，他的教育思想也是一个遥不可及的理想。
走进胡适先生，我看到了满腹西方民主思想的北大哲学系教授的渊博。他有着传统文人的清高与抱负，虽不容当局，但丝毫掩盖不住他的才华。他是新文化运动的旗手，倡导白话文第一人。他前期对北大更大的作用在于延览人才，有很多北大执教的名人都是因为他而来；后期主掌北大却壮志难酬，虽然没有站在大陆^v^，他却在时时刻刻关注着祖国的发展。他不是一位完人，但他确确实实为中国的教育发展做出了重大贡献。
走进马相伯先生，我看到了一位忧国忧民，满腹经纶，为民请命，敢为人先的智者。人未到不惑之年，就精通八国语言，这在当时，是少有的。他凭一己之力创办了震旦大学和复旦大学，为中国的大学树立起了自己的丰碑。就是这么一位老人，最让我感动的是在他年近一百岁的时候，为抗日募集经费，铁骨铮铮地写毛笔字。以三十元与五十元一张的价格，为抗日战争筹集了十万元。救国图存的勇气是他前进的动力，直到去世，也没有看到中国的胜利。去世的时候，他说：“我是一只狗，只会叫，叫了一百年，还没有把中国叫醒叫醒。”
走进张伯苓先生，我看到了南开大学岁月动荡的战争中的傲然屹立。南开大学已经走过了百年历程，最初四十四年是由张伯苓担任校长。张伯苓一生根基系于南开系列学校，他在世七十五年中，大部分时间为南开大学而喜而忧，殚精竭虑，从无保留。他弃武从文，一手打造声名显赫的南开教育，可谓中国现代教育的先行者。他倡导实业救国，更是发展和普及体育运动的身体力行者。他不仅是南开的旗帜，也是中国近代教育领域一位颇为独特的成功者。
走进陶行知先生，我看到了一位现代平民教育家的傲岸风骨。他提出了“社会即教育”、“生活即教育”、“教学做合一”的生活教育理论，身体力行，也是他在实践中得来。他创办了山海工学团、生活教育社和国难教育社，提倡“小先生制”主张教育深入民间，为民众服务、为抗日救国服务。为中国的发展注入了新鲜的血液，让我看到了他在艰苦卓绝的环境里遭受的种种挫折，依然奋力前行的文人风骨。
走进陈寅恪先生，我看到了一位教授中得教授。他是一个既没有文凭又不出名的三十六岁学者被请到清华园的成为清华国学研究院的导师。他开辟了国学研究的新领域，留心于汉语的文化特征和世界地位，对民族传统语文充满自信。他登上了中古史研究的高峰，为中华民族的史学传统坚守了底线。国可以亡，史不可断，只要还有人在书写她的历史，这个民族的文化就绵延不绝。他身上有着一种永不熄灭的学术之光，即使在双目失明的时候，为从未言退下课堂。他的“独立之精神，自由之思想”一直垂范后世，但他却是一个踽踽独行的国学大师。
走进梁濑溟。我看到了现代新儒家的开山之圣。我倾慕他的认真和治学风格，对人生问题、人生思想、人生哲学的理解别具一格。他颠覆了治学之路上的某些铁的定律，这是尤其发人深思的。他只有中学毕业文凭，却被蔡元培请到北京大学教印度学；在城市出生成长，却长期从事乡村建设工作；一生致力于研究儒家学说和中国传统文化，念念不忘佛家生活。以他的境界，在当时是真正脱离了俗念，以天下为己任的集大成者。我特别佩服于他的敢作敢为的为人处世作风，以至于将他的名言：“思想就是消遣，工作不是负担”，作为自己的座右铭。
走进晏阳初先生，我看到了倡导的平民教育如火如荼。他主张通过办平民学校对民众首先是农民，先教识字，再实施生计、文艺、卫生和公民“四大教育”，培养知识力、生产力、强健力和团结力，以造就“新民”，并主张在农村实现政治、教育、经济、自卫、卫生和礼俗“六大整体建设”，从而达到强国救国的目的。在当时能有这样认识的学者少之又少，他和陶行知一类就看中了平民教育的重要性，所以致力其中，是当之无愧的“先声”。
走进竺可桢先生，我看到了他的海纳百川与光明磊落。他作为浙大的校长，把师生当做宝贝来看待，开创了良好的学风，被人们称为“浙大保姆”。在当时时局动荡，学校内有各种政治力量，但他始终坚持学术独立、教育独立，总是力排政治干扰，维护学术和教育的尊严。他以自己的人格、理想和才干为浙大营造了相对安定的学术、教育氛围。他是一位不可多得的校长，至少在那个时候他活出了自己，成就了大家。
走进梅贻琦先生，我看到了一位北大的功臣。他在北大的“为”，把握了北大的航向，为西南联大的成功奠定了基石。而他在西南联大的“不为”，则成就了三线九年的“强强联合”，可以说他是中国近代知识分子精神合作的一个缩影。他十分重视中西结合，文理贯通，给我们现在的教育开创了先河。在他的教育下，出了很多名著名的学生，这离不开他的教育功劳。他是一个固执的人，决不人云亦云，这一点是他坚持顾全大局的体现。可以说，没有他的北大后来的辉煌也只能是星光点点，因为他奠定了非常重要的基础。
从这十位先生中，反应出了十种不同的人生。究竟选择哪种人生才是最好的？各有所得吧。从各位先贤中学习，对自己来说也能够取长补短，激励自己前行！每位伟大的人品质都是相通的，我也因此能领略到更多的思想境界。对于未来，路还漫漫，仍需开拓，但我充满希望！
选修课《电视纪录片》期末课程论文选题
一、论文要求：
1.题目自拟，找相关资料，给出自己的观点，确定论点，围绕论点进行阐述、总结，得出结论。论文必须是手写，请大家统一使用横格稿纸，字数不少于2500字。
2. 期末论文请注明课程名称、学院、姓名、学号，请附上本门课程论文的封面（附件1），谢谢。
3. 论文最后定稿截止日期为20xx年12月16日星期三上课全部交给我，如果当日无法直接交给我，请各位同学务必12月30日之前将定稿论文按统一的格式（附件
2）要求打印并上交给我（电话13995213240），以备我批改并将成绩报送教务处。
二、论文选题：
01《北方的纳努克》：人类纪录片的开山之作
02《复兴之路》：纪录片观后感
03《圆明园》：历史的天空
04《细细的蓝线》：不同的讲述方式
05《夏日记事》：无处不在的采访
观看了《王大珩纪录片》后我深深的感到从事一项科学事业是多么的神圣。王大珩院士的事迹感人肺腑，用去自己毕生的心血，换回一个国家，一个民族的尊严，是何等的伟大。我看到了一位敢于向科学挑战，敢于向世界挑战，不畏惧艰难险阻，充满爱国热情，更对科学充满信心和决心的伟大科学家。
我真正的了解到王大珩不仅仅是我们的老校长，一手创办了长春理工大学，更是一名伟大的科学家、一代宗师，是新中国光学事业的缔造者之一，为中国的光学发展，做了奠基性的工作。他对我国的光学能够发展壮大，一直能够达到先进的水平，有着不可磨灭的贡献。
王老校长将毕生精力献给了国家的光学事业，从国家战略层面指挥布局，是当之无愧的领军人物，是一位功勋卓著的‘战略科学家’。他对待科学态度严谨，持之以恒，敢于向科学挑战，向权威挑战。那种对祖国忠贞的热爱情怀，为祖国的富强、民族的振兴而“鞠躬尽瘁，死而后已!”的精神令人由衷的敬仰，面对这样一位舍身忘我、心怀祖国的科学家，任何语言都无法形容我们内心的感情。大漠的孤烟，试验的铁塔，黑色的蘑菇云，炫目的火光即是对他一生最好的写照。这不仅折射出王老校长追求科学事业的执着精神，更让我们真切的感受到那颗赤诚深沉的爱国心。作为当今祖国的青年，我们更应担当起一份建设祖国的责任。
悠悠岁月，中华之脉。水源之来，古已有之。《水与中华之智者乐水》揭开了水与中华文明的关系，表达了那些属于我们对水所拥有的感情和崇敬！
电视纪录片《水与中华之智者乐水》以平实手法讲述中华民族五千年沧桑和水的关系，从而推动对民族历史更深层次的思考。片中讲述了中国传统文明中水资源对人民生活的重要影响，绍兴湖水、都江堰等均出现在片子的论述点上，还引出同舟共济、汶川地震等时代主题词来反映“南水北调”等伟大工程的特别建立。这部反映水与中华文明历史的专题片以深邃的主题精美的镜头跃然于荧屏，别是一番特色。影像所展现出的对现实的控诉，既是厚重的，又是具有深意的。本片的编导自然贴切地调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。本集鲜明的主题引发了观者强烈的共鸣，与水而居，智者乐水孕育中华文明、成就伟大壮举。影片以严谨宏大的历史意识、细腻曲折的故事叙述方式，关注历史发展之间的内在联系。通过对当今人们对水资源浪费等行为的反思提出对未来的强烈思考寻找民族发展与水之间的难以割断的联系，引入现实，揭示水问题，以警醒世人，重新召唤我们中华民族对水的崇拜，这种崇拜是千百年来，我们对长江、对黄河、对中国水系的理性解读与思考的基础上建立起来的。编导是想让我们共同崇拜我们民族的起源，崇拜我们祖先的选择，建立起一种不浪费水、不亵渎水的心理文化遗传基因，也就找到了这个民族延续的血脉。
本片的创作手法和表现手法极具特色。本片所有的素材都是为了表现编导对水资源等一系列问题的反思，诠释水利兴、国运昌的历史命题，纪录一代代文化的沿袭传承与大河赋予的国民性格，体现出中国现代化的艰难历程与海洋文明碰撞交融。为了增强影像的可视性，表现更多深蕴的含义，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。首先采用了大量图配乐和声画结合，配上激扬的乐曲，滚滚长河把观众带入古老的文明社会之中。其次，影片整个节奏比较轻缓，大量使用小全景，展现极其宽广的画面和水流不断滚动的画面，让人感受颇深，影片还选取了很多生活细节，把古代社会人类与水而居的和谐社会表现的淋漓尽致，从而展现出生生不息的中华文化！影片中还运用了一些快镜头，表现人类与水源的“斗争”，在斗争之中形成人类文明！
“保护环境就是保护我们的生命。护佑水就是护佑我们民族的未来。”流水涓涓，希望我们能共同努力，保护水资源，倡导节约用水。愿中华文明之水长流。
3月28日，单位组织观看了教育纪录片《力量》。纪录片中一个个感人至深的支前故事，一段段荡气回肠的英雄事迹，不断在脑海中回荡。在当事人饱含泪水的述说中，我的眼泪也随着不断的流，仿佛跨越了半个世纪，回到那战火纷飞的年代，去抚慰那些埋骨在英雄沂蒙的忠魂。
“八百里沂蒙，山连山，水接水，这里是中国的红色根据地，是著名的革命老区。在这片热土上，发生过多少荡气回肠的故事，涌现出多少可歌可泣的英名。……”伴随着美丽动人的《沂蒙小调》和慷慨激昂的解说，沂蒙山中的这段艰苦岁月和这些感人故事又仿佛重新在我们眼前徐徐展开。
在观影后，第三次品味《力量》了，每一次观看都有新感触，每一次感动都是心灵的洗涤。他希望公司党员干部对照历史，深刻反思：“今天，有些党员遇到问题就退缩、躲着走、绕着走，遇到利益，考虑自己多，考虑员工少等等问题，一言一行，或大或小都会为党的形象风采抹黑，每个党员都应该深入思考，我们应该怎么做？”这个问题开启了党员干部之间的讨论交流。
公司员工陈伟被片中“沂蒙母亲”王换于在硝烟弥漫、艰难困苦中办起战时托儿所，养育了几十个孩子，而自己的亲孙子却因营养不良先后夭折的故事深深感染，他说：“平凡的不能再平凡的老百姓，用平凡行动践行着各美其美、美美与共、天下大同的真理，相形之下，我们是多么的渺小！”员工杨晓君说：“团结就是力量，在当前公司严峻的生产经营形势面前，只要我们党群干群上下一条心、拧成一股绳，挖潜增效，开源节流，向管理要质量要效益，就没有过不去的砍。”
基层员工侯晓辉被孟良崮战役中32名妇女用身躯在冰冷河水内架起了一座“火线桥”，为解放大军顺利过河夺取最后胜利赢得了时间的故事所触动，她说，历史是照耀当代的镜子，沂蒙红嫂是新时期女性的镜子，她们身上所凝聚的人间大爱永远照亮着自己前行的路。
“怨不在大，可畏惟人。载舟覆舟，所宜深慎。”对于人民群众，我们永远要怀有一颗敬畏之心。群众的力量是无穷的，只有与群众保持同甘苦共患难，为群众办好事办实事，实现全心全意为人民服务的宗旨，我们的党才会像马克思所说：我们的事业并不显赫一时，但将永远存在！
例如《第三极》以自然为背景和人类活动为中心，讲述了青藏高原人与自然和谐相处的故事，表达了人与自然和谐相处并趋于融合的主题内涵。
· 结合情节内容：开头结尾、矛盾冲突、人物关系
例如《俺爹俺娘》以父子、母子、以及父母之间的人物关系为主体，通过小人物个体的命运，表达出亲情所展现的人性之美。
· 结合片名
例如《四个春天》浓缩了四个春天的故事，展现出一个幸福家庭近二十年的温柔变迁，以及他们如何以自己的方式面对流转的时间、人生的得失起落。
片子制作完成后，主要供学校内部观看。有适当的机会可以送至一些比赛，以扩大影响力。
一位西方的哲人说过“有两种东西，我们越是反复的思索就越会发现它永远新颖，并不断增长对它的赞叹和敬仰：一个是头上的星空，一个是心中的道德。”而^v^人头上的星空是信仰，心中的道德是为人们服务。
“没有信仰人会活得很飘”这是时代楷模郭明义的一句话。是的，我也深深的认同他的话，没有信仰我们总会容易迷失，甚至会对善恶的评判失去平衡。人具有社会性，是一切社会关系的总和。因此，我觉得人活着并不总是为自己活着，应该为社会有所作为。个人价值和社会价值应该得到统一。一辈子很短，如果用他来谋取物质的享受和个人的利益，生命如随水而逝的落花留不下一丝痕迹。一辈子也很长，如果把个人的奋斗融入人民的利益与党的事业中那就成为了信仰的坚守，在信仰的坚守和传承中一辈子就成为了永恒。
信仰是对万事万物存在唯一性真理的坚定不移的认定。因此，我觉得一个人活在世界上拥有信仰很重要，但更重要的是要有正确的信仰，有向善的信仰，否则会使人踏入绝境。在当代我觉得对^v^为人民服务的信仰就是正确的信仰。
信仰的力量是强大的，在近代饱受欺凌的苦难的中国，无数仁人志士为了救国不惜以牺牲生命为代价，是什么支撑着他们的这种精神？我认为是一种信仰，那就是为国家人民幸福生活奋斗的信仰。在1921年，一件开天劈地的大事变发生了—中国^v^成立了。它为国家和人民带来了黎明的曙光，也燃起了无数人的希望。无数的^v^人让我明白了信仰的伟大力量是多么的无穷。也真是这种信仰实现了中华民族的民族独立和人民解放，筑造了中华民族的崛起。信仰使得生于大地主家庭本可享受荣华富贵的澎湃放弃对农民的剥削，主动消除剥削制度，成立第一个苏维埃政府，成为一个为人民谋利益的领袖，并最终献出自己的生命。信仰可以使十五岁的刘胡兰在敌人的铡刀面前坚贞不屈，视死如归。信仰使一位平凡的战士--雷锋把有限的生命融入到无限的为人民服务的事业中，他在日记中写道：如果你是一滴水，你是否滋润了一片土地，如果你是一缕阳光，你是否照亮了一分黑暗，如果你是一粒粮食，你是否哺育了有用的生命，如果你是一颗最小的螺丝钉，你是否永远坚守着生活的岗位，如果你要告诉我们什么思想，你是否在日夜宣扬那最美丽的理想。()他是平凡中的伟大，我们每个人都是一滴水，但要升华成雷锋式的一滴水，是需要用信用去净化，用奉献去呵护，用执着去努力。当代雷锋郭明义也是平凡的岗位上为人民作出不平凡的贡献。
如果说在革命运动高于天的时代诞生的英雄为^v^人的信仰绘就了基本底色，在激情燃烧的岁月涌现的典型为^v^的信仰构筑看精神高地，那么新时期与时俱进的改革开放新时期总是站在时代前列的先锋则展现出^v^人为党的永葆先进纯洁和优秀的历史画卷。
有人会觉得共产主义信仰太过于虚无与飘渺，我想他们看了《信仰》纪录片之后便不会再有这种感觉。对于^v^的信仰虽然在不同的时代背景有不同的具体内容，但是本质却是一致的，那就是为人民服务，为中国的崛起而艰苦奋斗。在和平年代我们不需要像过去战争年代无数的令人敬仰的革命先烈那样，抛头颅洒热血。实现中华民族的伟大复兴，建设中国特色的社会主义，为人民服务是当代^v^人的信仰。人民，就是^v^员的上帝，所以的上帝都比不上他那样神奇。王进喜，焦裕禄，孔繁森，钱学森，邓稼先……一代又一代的^v^员为中国建设新中国付出了他们价值。
我们不必追求轰轰烈烈的丰功伟绩，我们只要用我们自身的行动去影响和带动他人来作出自己的贡献并证明在中国大地上还有这样前扑后续的^v^员为人民和党的事业努力着，让人们相信这是真实的。我觉得这要每个人都能有这样的信仰，那么建设一个和谐的、健康的、繁荣的、民主的中国特色社会主义国家便会实现。
看了这个记录片之后，更加坚定了我对中国^v^的信仰，坚定了为人民创造幸福生活的信仰。在我的心中深深植入了人民这个核心，我将会在日常实践中贯穿为人民服务的核心并为之奋斗。
2、《影评》
3、《法国人》
4、《纪录片法国人》
5、《中国人》
6、《法国人》
7、《法国人》
8、《法国人》
9、《法国人》
10、《法国人》
11、《法国人》
12、《法国人》
13、《法国人》
14、《法国人》
15、《法国人》
16.《法国人》
17、《法国人》
18、《法国人》
19、《法国人》
20、《法国人》
21、《法国人》
22、《法国人》
23、《法国人》
24、《法国人》
25、《法国人》
26、《法国人》
27、《法国人》
28、《法国人》
29、《法国人》
30、《法国人》
31、《法国人》
32、《法国人》
33、《法国人》
34、法国人
35、《法国人》
36、《法国人》
37、《法国人》
38、《法国人》
39、《法国人》
41、《法国人》
42、《法国人》
44、《法国人》
《货币》这部纪录片给人很多现代宏观经济上的启示，尽管对货币的产生以及后来的繁衍是粗线条的反映，但人们仍然能从中获得很多经济知识。这部影片告诉人们货币因为社会发展而产生，又作用于社会的发展，推动着社会的发展；告诉人们货币从哪里来，但永远无法知道它向哪里去。
人们生活在这个充满阴谋与阳谋的社会，最为基本的却是衣食住行。普通百姓只对一日三餐冬暖夏凉的品质追求不息，很少去过问国际间的经济风云，也很少过问国家的宏观经济调控。百姓们对发生在处身其中的市场感兴趣，对菜蓝子的变化感兴趣，对住房价格的不断向上攀升感到担忧，对子女的教育感到压力，对手头工资或地里的收益或坊间利润的改善与提高充满期待……一句话：政府能让百姓们的生活好点吗！
《货币》中充满了意味深长的内容，这些内容有的很直观，有的内容在影片看不见的地方，社会在政府对货币的理解与操纵中发生着变化，百姓们的生活也随之沉浮，就像波浪中的浮萍随着波浪或高或低。政府用着百姓们提供的税钱，用着通过通胀从百姓们手中盗出的钱，通过债券借钱等等，百姓由政府控制着生活，百姓们有不满意的地方只能抱怨，能不能过上好日子甚而幸福生活完全由政府说了算！
政府由人民推举组成，其职能代表着人民并提高、维护着人民的利益。政府有没有做对人民有益的事？做得怎么样？完全取决于政府对“货币”的运用！这里的“运用”概念很大，它们反映在国策之中，反映在国家的法律之中，也反映在政府行为以及政府公务员的各种行为之中。普通百姓看《货币》只会关注自己国家的命运并与自己每天的柴米油盐发生联想。在国家昌盛时期，百姓们从《货币》这部纪录片中得到的启示是把自己的幸福生活寄希望于政府，他们相信政府会通过货币把自家的“菜蓝子”搞得很丰满。其实，除此之外，《货币》所告诉人们的还有与百姓生活的很多关联。
一、 活动背景
经济的发展使得城市周边也发展成为城市，他们因此的丢失土地本省安身立命的东西，开始融入城市的生活，但是低文化水平的他们可选的工作少之又少，为了生存他们只得出卖苦力，还有一些远离城市的乡村，他们为了改善落后的生活，居家迁居到城市里，他们同样没文化，也只能出卖自己的劳力。经济在快速的发展之中，但是社会存在的贫富差距却越来越大，这群底层人民的生活越来越艰难。因此我们将视角投在他们之中，拍摄以他们的工作以及居住环境为拍摄内容，拍摄地点选在遵义市，方便小组成员进行拍摄。我们本次选择拍摄的内容是记录他们这群农民工进城后的生存状态。
二、 活动的目的及意义
活动的目的就是拍摄出优秀的纪录片，让整个社会的人们看到农民工的辛劳与艰辛，携手共同的关爱他们，让他们在这个城市生活得更加有尊严，更加幸福、快乐。同时，望有关部门能够加快采取措施或改善他们的条件。另一方面，这一次团队的协作，也能够让同学之间互相交流、合作，增加团队协作的意识。
三、 资源需要
在设备充足的条件下，只需两套摄像机就可以了，这样成员分成两部分进行，一部分拍穷人，另一部分拍富人，分工协作，最终一起剪辑。这样既能够提高工作效率，并且不会出现资源浪费。
四、 活动开展
穷人，这是我们要反映的主题，首先是远景拍摄(绕凤凰山而居的贫民窟)，近景再去拍摄他们一天的生活工作，从早到晚，可以从早早的清洁工、大汗淋漓的背背篓人，到烈日下工地上的建筑工人。注意镜头的特写(如，皱巴巴的脸、黄黄的牙、青色的鞋等)，主要是反映他们的朴素、善良的心，但又贫困潦倒的外在形象。其次是他们的生活居住环境(比如，脏兮兮的斑驳脱落的墙壁、黑漆漆的室内条件、邻里之间的拥挤、吵架，错综复杂的电线等等)，主要体现脏、乱、差、挤等。
富人，这是我们要进行对比的另一个素材，我们可以选择在百盛、国贸等这些高档的大商场，琳琅满目的商品，高贵奢华的装饰，大街上的豪车等。这一切都与那些穷人们形成鲜明的对比，我想以此更能够震撼人心。
光的应用，根据主题而来，所有的外在环境都是为了体现总的主题服务，夕阳穿过梧桐树照射着，辛劳一天的人们回家来了。城市的每一角，华灯初上，灯红酒绿的生活才刚刚开始，这到底是谁的凄凉，同时从一个小小的角落也想人们传递着真、善、美的生活。
五、 内容策划
(一) 纪录片名称：《城市的天空下——活着》
(二) 片长：5~10分钟
六、 纪录片的基调
影片主要是呈现较为低沉且快速的基调，音乐一定要配合画面快，快节奏的生活。一方面，快速且有震撼力的音乐，这样才能够提高人们的注意力且对心灵具有冲击力。另一方面，也只有在快速的节奏才能在短短的几分钟内反映我们要表达的主题与内容，说明这同时也是一个刻不容缓的问题。
《幼儿园》是一部很有趣的纪录片。当你不再是儿童，再去看儿童，可笑之余，也会觉得儿童和成人之间离得并不那么遥远。孩子们都很可爱，即使有个别孩子很霸道和暴力，但孩子毕竟是孩子。画面中的情景是在幼儿园里经常出现的，就像发生在我们身边，但是具体解决的方法是多种多样的。如果一个教师把热爱事业和热爱学生结合起来，他就是一个完美的教师。他就能用爱心塑造幼儿的心灵，用爱心激发幼儿的热情，爱心是一种感情是一种催化剂，只有时刻把他带在身边，才能帮孩子创造美好的明天。千人千脾气万人万模样各有不同，从童年就开始了，并且影响人的一生。俗话说“三岁看大，七岁看老”大概就是这个意思。幼儿园生活是人生最关键的时期，如何打下良好的基础，这也许是这部片子的价值所在。
另一件引起共鸣的就是一个男孩子左顾右盼地守侯家长，这也是我们每天遇到的事情。孩子虽然一天没看到妈妈，接孩子时从窗口眺望着妈妈的出现是他们最快乐的事情。何况影片中的孩子一周没见到妈妈那种急切盼望的心情，最后一个时孤单焦虑不安。老师应该陪伴在孩子身边，给予更多的关心和帮助，利用玩具和有趣的游戏分散孩子的注意力，在欢乐的气氛中耐心等待家长的到来。从中反映了家长们忙于工作忙于生意，缺乏对孩子的关爱和拥抱，导致孩子不懂得什么是爱。
《幼儿园》这部纪录片，虽然记录的是武汉一所普通的寄宿制幼儿园，但精彩而丰富的生活细节却时时令人动容。我们都以为那么小的孩子什么都不懂，实际上他们的小群体也是一个社会的缩影。在今后的工作中应更加引起我们的重视，时时处处为孩子们树立表率。更应该实行感恩教育，感恩来自心理的满足，来自于对人对事的宽容和理解，来自于能够促进互相信任、互相理解、互相尊重，有利于良好人际关系的发展。只有在家长和老师共同的爱与感恩的教育下，才能让孩子适应幼儿园的生活，顺利度过幼儿教育这个阶段。如题记所说：也许是我们的孩子，也许正是我们……希望天下所有的孩子都能健康快乐的度过童年。
纪录片《最后的马帮》用白描的手法真实地向观众呈现了千年以来穿行于怒江峡谷、崇山峻岭、茶马古道的马帮人一路爬山涉水的艰难旅程，景美情真，细腻动人，让观众的眼前一亮，又唏嘘不己。在由衷敬佩马帮人坚韧顽强毅志和深切同情马帮人艰辛苦难生活的同时，心生无限的感慨，因为随着大西南交通的日益发达，这支神奇的马帮驮队将结束使命，永远地湮没在滚滚的历史长河中。
为了能够真实的展现马帮人的处境艰辛，让观众们能够产生身临其境的共鸣，感受马帮的巨大作用和贡献，《最后的马帮》在主题上将人文关怀化作真实自然的造型语言来进行体现，给予观众粗糙的生活“真”实感，此片最终达到了给予观众最大程度真实感的创作目的。此外，在纪录片中原生态的造型较多，段落清晰，剪辑略显生硬，基本保持了生活流的连续与大组合段的非修饰状态。此种手法为纪录片塑造一种间离效果，引起观众的质疑与注意，进而反思影片的内涵，由此做到在观众内心塑造深层次的理性真实效果。
除了在制作手法上的独特运用，《最后的马帮》也给我们许多历史的借鉴，同时也给我们的现实生活诸多的启发和意义。那寒风呼、飞雪飘摇的高山，水流湍急、巨石频落的峡谷，没有让赶马人胆怯，反而让他们在征服苦难的道路上越走越远。苦难使他们变得崇高，为了保证独龙族同胞的生活，他们可以数十年如一日的走在马帮险道上，苦难使他们生活的更有尊严，他们仅仅靠着骡马和孱弱的身躯征服了一个又一个险境，展示了不屈的意志和力量；苦难使他们更加的懂得生命的价值，对生命产生更诚的信仰马帮的赶马人也有因为自然灾难失去生命的，赶马人一边哀伤于伙伴的离去，一边更加珍惜现有的生活，享受着每一个简单的快乐和幸福。对于独龙族的赶马人来说，他们生活在险恶的自然环境下，承受着生活的重担，面对着苦难的挑战，然而他们并不屈服，他们和他们心爱的骡马一起走出了生命的长征，寻找生命的尊严:他们虔诚而善良，淳朴的村寨生活让他们有着强烈的归属感，对^v^的信仰让他们的灵魂也能够找到归宿，他们内心安宁，赶马只是为了让大家生活的更好点，让大家对生活充满希望，而不是富裕生活的强烈欲望。
随着贡山通向独龙江的公路全线开通，这支国营马帮被正式解散，所剩的最后一百五十多匹骡马全部被拍卖。然而那支最后的马帮，永远地留在了本片的影像画面上。
社会背景：盲人推拿有着悠久的历史，从上世纪六十年代开始在南昌就创办了第一家以推拿为治疗方式的医院。而在这里工作的大多数是由国家培养出来的优秀盲人推拿师。随着改革开放，推拿行业也在不断的扩大，成为了生活中不可或缺的一部分，迄今为止在大大小小的社区有无数的盲人推拿店在为社会服务。目前中国有8500万残疾人，而视力障碍的残疾人大约有1350万。通过学习按摩技术，能够提高他们的适应社会自我就业的能力，更好地参与社会活动，减轻心理压力，促进他们的生活更加丰富多彩。
人文背景：这个题材涉及到一个社会特殊的群体，他们的世界里也许只有半片光明，也许一丝阳光也渗透不来。而我们就是要通过对这一个群体的生活记录，表现出盲人这个群体自强不息的精神品质以及通过对这一群体的食宿记录号召人们寄予他们更多的关爱。此纪录片展现一群盲人按摩师通过自己的努力，积极乐观的精神态度，在推拿中心安稳工作生活的故事。这个题材比较最初的非物质文化遗产——雕刻葫芦相比，更加突出了纪录片的人文关怀精神，注重社会精神层面的问题。是一个相比较而言更加具有意义的话题。
1.长镜头的叙事可以说是一种偏重摄影的叙事，因为长镜头通常是用变化拍摄角度和调经景别的距离，用一个镜头来完成蒙太奇叙事中一组镜头所负担的任务，因此许多思想观的表达都在连续的摄影中构思并实现了。
2.导演以一贯的长镜头与空镜头为观众呈现出一幅幅静态的但又充满了自然神韵的美丽画卷，这是影片最具魅力的所在。即使在现代商业电影一场场华丽的视觉盛宴面前，这部以胶片所拍成的《刺客聂隐娘》也毫不逊色。
3.在贾樟柯的电影中，长镜头是他最惯用的拍摄手法，这与他始终崇尚的纪实美学分不开，长镜头不仅客观地再现了主人公所处的时间与空间，还成功介入了叙事，对时代做出了隐喻。
李安的作品《喜宴》，通过讲述伟同为了隐瞒自己与美国男友赛门的^v^情，与在美国求学生活潦倒的女孩威威结婚，以应付父母的到来所发生的事情。开始伟同和赛门以及威威为了各自利益，为了隐瞒这对来自台湾的老夫妇，开始了他们的谎言；在一系列的意外之下，伟同和赛门的感情濒临破裂。影片从开始到结尾，人物的性格都没有发生变化，但是能够感觉到他们从最开始的欺骗到坦白，精神上所发生的自私到奉献的转变。
影片中用到了两段画外音，对影片的背景介绍以及情节发展都起到了非常重要的作用。这两段画外音，都是来自伟同母亲的声音，在影片中表现为母亲寄给伟同的录音带。第一段是电影的开头，伟同在健身房健身，带着耳机，耳机里播放的内容就是母亲寄给伟同的录音带。通过这封特别的家书，我们可以了解到很多信息:伟同是从台湾留学到美国参加工作之后拿到了绿卡；伟同至今仍然是单身，并且伟同的父母亲都很着急；伟同母亲着急着帮他张罗相亲。除此之外，我们可以通过伟同母亲所描述的人际关系的情况来间接了解到伟同家里的经济状况、社会地位；还有伟同母亲寄录音带而不打电话的原因，显示出伟同家里虽然经济状况优越但是母亲勤俭持家的品格，进一步推测出伟同家里的文化状况。第二段画外音，是伟同填写了择偶要求之后，母亲给出的回复。母亲这一次的语气少了一份焦急，多了一种欣慰与迫不及待；而伟同却又惊讶又尴尬，他惊讶这么刁钻的择偶要求居然有人符合，他尴尬不得不应付这次相亲。所以这一段画外音相当于整个《喜宴》的导火线推动了情节的发展。影片中没有通过任何镜头来介绍伟同的家庭，但是通过这两段画外音，我们对主人公伟同的家庭状况已将大概了解了，并且在这两段画外音之后，大家便开始编织起谎言了。所以，这两段画外音在影片中，起到了缩小篇幅，扩充信息量，推动情节发展的作用。
同时，影片中光线的运用也对气氛的渲染和人心理的展现起到了重要作用。比如影片开头中，伟同和赛门在餐厅吃饭，这时影片还没有情节以及相关镜头交代这两人的恋人关系。此时，导演运用的是侧光，并且餐桌上摆放着几只蜡烛，光线昏暗，我们只能看清楚他们的半张脸。这时候，这种昏暗迷离的光线就渲染出了种暧昧不明的气氛，再加上赛门对伟同的亲昵撒娇的行为，观众就不难揣测出这俩人的非比寻常的关系影片中多次出现伟同和赛门一起洗碗的镜头。在这些镜头中，用的是暖色调的光线渲染出一种温馨和谐的气氛，突出了这俩人的感情。镜头拍摄两人洗碗的背影，表现了着俩人对彼此的信任感。后来，伟同和威威结婚应付家长，赛门同女孩约会之后，伟同吃醋到赛门的房间去找他。光线暗到只能够看到人物的面部，看不清表情。表现了气氛的不和谐以及俩人关系进入到僵硬冷战状态。所以，就以上而言，电影中恰到好处的光线运用对气氛的渲染和人物心理的表现起到了非常重要的作用。
眼看电影就要结束的时候，剧情的转折让结局变得温情起来，让观众感到情理之中，意料之外。当观众以为剧中人物之间的关系因为谎言而让矛盾更加激化的时候，伟同父亲对赛门的坦白，以及对儿子与他恋情的接受都出乎观众的意料，这也展现了电影的戏剧性。包括伟同父亲的英文台词“ watch hear，Ilearn”，暗示伟同父亲从一开始就知道这场谎言，并且他的富有深意的台词表示他看到了赛门的可贵之处思想传统的他也默默接受了儿子的爱情。威威在伟同的陪同下去打胎，但是到了医院她却反悔了剧中的威威是一个没有绿卡，拖欠房租，生活狼狈的女孩子，但是她为了这个小生命，放弃了自己的青春前途和未来的婚姻。当伟同得知威威放弃打胎的时候，他是站在威威的立场上去思考的，他也不是那个心里只装得下他那伟大的珍贵的爱情的伟同了。所以影片最后的坦白和接受以及奉献思想的变现，都使整部影片充满了温情。
影片从一个谎言开始，伟同和赛门为了爱情，威威为了生存；影片在坦白中结束，每个人都受到了伤害，那三个年轻人都得到了成长；影片也是在人物的奉献精神中得到了升华，传达了思想的包容，爱情与亲情的伟大。可以看到，影片的主人公们从欺骗走向坦白的过程中，内心受到的煎熬，同时也能看到他们精神上从自私走向奉献的伟大之处。
张艺谋的片子之所以能够在国内影坛独树一帜，很大部分的原因是他那老练的摄影技巧以及在影片画面上的独具匠心。在《金陵十三钗》这部电影中，也不例外，尤其是在摄影光线上的设计，不得不让人拍案叫绝。
众所周知，光线是影片画面不可或缺的因素之一。要达到影片的艺术效果，光线的作用功不可没。从整部影片的效果来看，《金陵十三钗在光线上的运用，不但使画面极具美感从而迎合观众视觉上的需求，而且还有深层次的隐喻作用。
首先，影片在光线处理上极具特色。要使影片在画面效果上不失魅力，光线是重中之重。它使影片在营造一种氛围的前提下，不失其和谐统一的美。在此片中，总体的光影变化是扑朔迷离的。整个电影故事情节就是在一座教堂中展开，教堂中光影变化丰富而绚丽，在渲染气氛上没有半点做作之意，它带来的视觉享受，与其中蕴含着的情绪上的感染力在吸引观众方面恰到好处。张艺谋导演的这种在影片光影中来完成艺术表达，正是他所擅长的。
其次，片中光线渲染气氛、刻画人物形象，揭示主题的独特性，令人印象深刻。上述浅谈了光线运用恰到好处的达到吸引观众的效果。在此之余，在吸引观众的效果上又更能突出对影片气氛、人物形象的表达作用，进一步来揭示本片主题。最值得注意的是，随着故事情节的转折而变化的光影和约翰等人内心变化时的用光手法。比如，女学生们避难在教堂里时，整个画面里是阴暗没有光亮的，暗示着她们现在的安全也只是暴风雨前的宁静，受难才刚刚开始。紧接着就是“日本军侵扰女学生”这一场戏。这场戏里日本军永远处于阴暗面，大量女学生的主观镜头里，观众看到的是阴暗中日军模糊的脸就像恶魔一样。同时也隐喻着当时的女学生、中国人民遭受的是地狱般的苦难，由此可见这段戏里光线的运用极具表现力
还有就是光线对人物形象变化的刻画。约翰开始只顾自己安危，这时的他和教堂里阴暗的环境是融为一体的；到后面日本军来时他伪装神父呵斥日本军并企图拯救女学生，这时他的周围开始出现点点明亮的光；到最后他和玉墨深夜在教堂讨论怎样救女学生时，虽是深夜但却出现亮光，导演使用逆光拍摄，把人物放置到光芒之中，显示出这一刻他们的伟大。约翰的变化在光线上都有别样的设计和表现。从阴暗到逐步光明，深刻表现了人物形象的变化也进一步揭示影片主题。因此，导演着力在光线上做到精益求精，一方面是对影片气氛的营造，另一方面是让观众在享受画面美感之余对影片主题更好的把握。
再次，光线化为象征性的手段，推动故事情节的发展。影片中值得注意的是，光源是教堂里的那扇彩色玻璃窗。书娟每次在窗前的停留，影片故事情节都会发生转折。受难—救赎一逃离，其中玻璃窗化为其象征性的事物贯穿其中，推动故事情节的发展。开始书娟在玻璃窗前迎来的是受难；然后在被侵扰时，在窗前李教官救她的那一枪，迎来的是救赎；最后女学生们逃离南京，她再次站在玻璃窗前，幻想着^v^们的到来，其实是她们苦难过后的追忆。正是这种故事情节的层层推进，使不同时间的玻璃窗被赋予了不同的意义。让影片从苦难到救赎再到追忆。因此，玻璃窗化为其象征性的手段，犹如一把锁链将情节连贯一体。在本片即将结束之时，书娟站在玻璃窗前幻想的画面，仙境般的光迷离的场面充斥银幕。这与影片开始时的受难形成鲜明对比，在对比之余，又给观众留下了广阔的想象空间。女学生们逃离南京了吗？十三钗的命运又如何呢？因此，结尾的设置又给观众留下了悬念所以，光线在电影里推动情节的发展，又是独特、闪亮的一幕。
张艺谋的这部片子，对光线的独特设计，是在追求一种艺术表达的至高境界，那些苦难的回忆，在迷离的光影中，让人难以忘怀。
■电影采用了常规化的顺序手法，这可以保证在时间线的稳定上有百分百的把控，不会出现脱节现象。这种最常见的叙事，对刘伟强来讲更是轻车熟路，尤其是影片开头的一段快速剪辑和跳跃音乐，不仅可以凌厉叙事，使电影充满大片的质感，也可以将观众在视觉与听觉的双重冲击下迅速进入一种舒适的观影状态。——评电影《中国机长》
■七个故事个个感人肺腑，都是让平凡人走进不平凡的历史，用祖国的高光时刻，来衬托这些普通又伟岸的真心英雄。那一幕幕历史画面，勾连起一段段难以磨灭的全民记忆。这样的影片怎不叫人热泪盈眶，为自己是中国人而深感自豪。——评《我和我的祖国》
■《一次别离》能够给人长久思考的关键就在于它对生命、生活和人性的困境所做的深刻透视，它几乎涉及到了人类所有的困惑。尽管它是从本民族的国情出发来叙事的，但其丰富的内涵已经面向了整个世界。——评《一次别离》
■《布达佩斯大饭店》的主题不再轻松，这是一个关于弑亲与谋杀的悲剧，一场发生在大战前夜的屠杀序曲，纵然还有些两情相悦的浪漫，却一再被不期而遇的死亡所打断。跨越动物与人类的野性之争，儿童与成人的情感沟通，安德森在《布达佩斯》里确信，人性里的“残暴”与“良知”是无法调和的矛盾体。——评《布达佩斯大饭店》
■《月光男孩》是一部黑人电影却无关于肤色，是一部同性电影却非着点于性向，这是一个以青春清新为基色，侵染出关乎爱与成长的故事，于此中在那细腻克制的节奏所酝酿的情愫，对何为自我的认知理解，成为了电影恰若月光般的皎洁之处。——评《月光男孩》
■时代并不单独对谁“有情有义”，也不单独对谁“无情无义”，它就像是那条日夜奔流的长江，我们这些“江湖儿女”被裹挟其中，时而浮起，时而沉底，跟我们自身，其实并没有多大关系。个体在时代面前，总是微不足道的。——评《江湖儿女》
■杨德昌的电影《一一》，简单评价，三个字：平、真、深；一个词：静水流深。感觉上，它的艺术风格跟陶渊明的诗风有几分相似，用白描的手法再现生活，平淡朴素，真实自然，意境深远，看似很平淡的生活片段，却蕴含着深刻的人生哲理和体会，言虽尽留人予思考。——评《一一》
■影片还是延续了《罗小黑战记》动画系列片的整体风格，色彩淡雅，动作流畅，音色秀美，处处有充满想象力的形象、符号、场景，是一部制作质量颇高的二维动画片。在三维动画林立的市场上，可以说是一股清风。特别是影片中有一段让中国画中的角色活起来的戏，看得人心旷神怡，这是只有动画艺术才能带给人的魅力。——评电影《罗小黑战记》
■《孔雀》的叙事线索简单清晰，故事情节亦不复杂。独具风格的影像语言中显得理性大于情感。“孔雀”是一个极富隐喻意义的词语。“每个人的人生都是一只关在笼子里的孔雀，在观赏别人的同时也在观赏着自己。尽管一生再黯然，平庸的日子再漫长，也总可以等到开屏的瞬间”。——评电影《孔雀》
■ 理性和知识并非人的本质，相反甚至是战争暴力的原因和动力，而只有生命的精神才能护佑着和平，通往永恒的幸福。由这种生命的精神派生出的种种人性的美好，比如：勇敢，希望，爱情，牺牲，善良，宽恕，这些都被准尉和他的5个女兵们表现了出来。——评电影《这里的黎明静悄悄》
■这是一部献给青春，献给梦想，献给家庭的电影。青春是一道划不过去的痕，总有一个印记留在心底。或许，我们都老了，开始去怀旧伤感，甚至流下那滴过往青春的眼泪。或许，在人生的道路上，该放下的，就不要太过执着，该奋斗的，就不要太在乎旁人的冷嘲热讽，默默努力，坚持就好！——评电影《港囧》
■强调合作的个人英雄主义，不显夸张的buddy情怀，恰到好处的喜剧元素，走遍世界的奇观外景，超越想象的动作设计，花样百出的高科技，文瑞姆斯露个小脸，性感的同时又具有超强杀伤力的女性角色，以及喜欢逆袭的汤姆克鲁斯。这就是观众喜欢的《碟中谍》。——评电影《碟中谍5》
■影片的所表达出的青涩感也正如演员们的青涩的演技一样，总是存在着一点点的瑕疵和遗憾，而也正是这种瑕疵和遗憾，使得影片所描述的青春更加的真实。——评《左耳》
我们安于命运不做挣扎，尽情享受生活所带来的一切。是这样，是那样，是怎样?生活五光十色，我们得自己体味，但是我们要做一个完整的自己。——评《搏击俱乐部》
■《低俗小说》告诉我们：在生活中，包括战争、拳击等形式在内的暴力已经无所不在，在它面前生死、对错丝毫没有公正可言。而在暴力的掩盖下，昆汀实际上探讨了一个更为深刻的问题——偶发事件对人命运的改变。——评电影《低俗小说》
■电影通过几个典型的故事，使用的双重视角，通过男主、女主不同的视角以及不同的心理活动，道尽了爱情来临时男女双方的懵懂。——评《怦然心动》
■在这场催眠战中，观众接收到的是不断切换的真实与幻境，以及不断被推翻被怀疑的事实与真相。---评电影《催眠大师》
■片尾那一句^v^ let me go ,I don't wanna be your hero ，^v^一切就像是有预谋了一样，一下触动了某个情绪开关，就这样很愉快地跟着导演，感受他这封写给时间十几年的情书。不断去承担起责任，去感受东西，去相信自己。成长就是如此。——评电影《少年时代》
■电影快节奏的剪辑和插叙的手法表达在逐步揭开人物性格的同时，让电影充满了悬念和刺激。犯罪电影往往可以有效透视人性，审视生命，就像《解救吾先生》，不仅对社会治安和个人安全问题起到了警示的作用，更让我们看到了在死亡面前，生命是何其脆弱。——评《《解救吾先生》
■故事并不是什么心灵鸡汤，但死亡的沉重确实是一部温柔的片子，故事不是发生在焦躁不安又粗暴的城市，而是在安静的乡下，各种各样人的离去，他们家人的悲欢，痛苦的，不甘的，强忍不愿落泪，失声痛哭，我的心情，还有小林大悟的心情随着这些故事起起落落。——评《入殓师》
■常言道，自古英雄出少年。年少轻狂时有多少风流倜傥事，又有多少止于唇齿掩于岁月的风情。《少年班》时而轻歌曼舞，时而欢声雷动，让人沉浸其中，欲罢不能。别样的故事沁人心脾，让人流连忘返。“电影里的天才少年放浪形骸，潇洒不羁，有着异常强烈的感染力。——评电影《少年班》
■相信看完全片，你会在心里赞一声安迪的才华和智慧。他的计划宏大而完美，安迪之所以能完成救赎并处罚诺顿与海利们，靠的正是他的智慧。有勇气、有毅力，却没有智慧，那最终的结果往往并不是成功而是挫折和失败。理想仍然可望不可及。--评《肖申克的救赎》
■影片将梦想视为超越现实的永不坠落的太阳，而将实现梦想的奋斗视作永不疲倦的再度升起的太阳。在梦想的召唤下，每个日出都是崭新的起点，每一次现实失败都会被不败的意志所遗忘、所战胜。---评电影《武士人生》
■王小帅的镜头，都是写实的，跟着镜头走，一层层情节发展都会呈现。生活，青春，都是这样在现实生活中的。想象和回忆很美好，其实不过就是一段时间的经历，烦躁中，茫然中，就过去了。——评电影《十七岁的单车》
■姜文的作品中永远都有一种荒诞感，但同时，如果他愿意，能将爱情讲得非常非常动人。——评《太阳照常升起》
首先考生不要着急去学习那么多的影评写作理论，理论固然重要，但积累更重要。没有好的积累，缺少看片量，就无法对常考电影有一个好的认识。如果时间实在是不够用，那也要多看一些电影的介绍。
一部电影名字告诉你以后，你得马上能说出导演是谁，导演是第几代导演、导演的代表作品有哪些、这部电影的主题是什么、讲了一个怎样的故事，这是最基本的。
增加看片量，看一个故事情节或者场景，就停下来记录一下这个情节的要点、作用，为什么要用这个场景，对话表现了什么等等。
多从导演的角度去思考，而不是像普通的观众一样只会看热闹，记住咱们学的就是影视类的专业，咱们在看热闹的时候，更多的要看门道。
要自己分析下电影的的叙事特点、镜头表现方式、故事线索、导演风格等，从而总结电视或者电影的拍摄制作的方法和技巧，然后再适当用理论辅助，锻炼自己的影评写作能力和电影解构能力，只有这样才能在编导高考影评写作中提高分数。
《第三极》是中国首部全面反映青藏高原人与自然和谐相处的大型电视纪录片。
青藏高原，全球海拔最高的地区，也是地球运动曾经最活跃的地带，远古的造山运动，形成了壮观的痕迹，巨大的落差，也产生了丰富多样的生物类别。在这个区域，人类为了个体的生存与家族的幸福，与大自然之间，逐渐达成了一种令人惊叹的平衡。
人与自然之间如何相处共生，是大型纪录片《第三极》的主题。 纪录片《第三极》观后感 最近看了大型涉藏纪录片《第三极》，在听许巍的同名歌曲《第三极》时就特别期待。
我本来打算看完整个纪录片再写观后感，可是看了两集已经无法压抑自己内心的感动。纪录片中的人和事，不知道多少次触动了我的内心，如同我的泪腺有个开关，被一种神秘的力量触发了。
许巍在歌中唱的是“涌着爱面朝沧海”，而我则是“涌着泪面朝电脑”。 一位叫次旺的老人养了一只叫次仁的羊，他们每天都一起去转经，次仁已经成为了他的家人。
“次仁”在藏语中是“长寿”的意思，我想起在火车上认识的藏族朋友，他叫“嘎玛次仁”，是他第一次告诉我：在藏语里，“嘎玛”是“星星”，“次仁”是“长寿”。在北京读完大学，长寿星星（嘎玛次仁）已经回到拉萨，现在是一名警察。
达娃救了一只有一条半腿的黑颈鹤，养在自己家中。她看到黑颈鹤虽然有吃有喝，却经常焦躁不安，意识到是因为太孤单了，需要给它找个伴，却一直没有找到另外一只受伤的黑颈鹤。
在拉萨上学的儿子建议把鹤送到保护区，在送鹤走的时候，达娃背了100斤小麦放在车上，她怕自己的鹤吃不习惯保护区的食物。达娃含着眼泪送走了黑颈鹤，后来她又有了新的朋友——另外一只受伤的黑颈鹤。
阿尼玛玛家的藏獒老了，它们决定给藏獒找个伴，这样就不会孤单了。寻遍附近的牧民，终于找到了一只小灰獒。
可爱的小灰獒和新主人的眼神交汇在一起，注定了彼此的缘分。阿尼玛玛选择一个好日子，带着哈达来接小灰獒，就像是结婚时迎新娘一样喜庆，从此他们就是一家人了。
藏民之间很少买卖藏獒，而是互相赠送，因为藏獒在他们眼里是无价的。无价的事物怎么能用钱来衡量呢？我想起中蒙边境乌拉盖草原上的孙叔叔，骑行途中借宿在他的蒙古包里，却拒绝我给他钱。
是啊，在茫茫无际的大草原上，他给予我的几乎可以称得上是救命之恩，这样的恩情怎么能用钱来衡量呢？ 当惹雍错边的村子里，两位80多岁的双胞胎姐妹，一个儿孙满堂，一个孤身在圣湖边修行。她们之间那真挚的亲情，如同当惹雍错的水一样清澈。
野生蜂蜜、鸡爪谷、狼毒花、青稞、温泉、冰雪融水……这一切都是那么的纯粹，这里的人们对一切的生命都心存敬畏之心和感恩之心，与自然和谐相处。牧民的牛羊和藏羚羊混杂在一起，引来了狼的袭击，造成严重损失。
可是，当它们看到与狼群失散的小狼崽时，仍然用羊肉喂养它们，与《狼图腾》中摔死的小狼崽的命运截然相反。当山里的藏猕猴损坏农田时，他们把农田与村庄让给了藏猕猴，重新开辟新的家园。
他们把公路上的毛毛虫捡起来，放回草原深处，以免被车碾死，这是多么纯朴的自然保护意识。 藏区的人民与大自然朝夕相处，所以才有如此的亲切感。
在高速的城市化进程中，多少人被封藏在了钢筋水泥之中。肉身被封藏并不可怕，可怕的是灵魂也被封藏，与自然界的虫鱼鸟兽花草树木越来越疏远，进而自私自利、贪得无厌、目光短浅、唯利是图、沽名钓誉。
最终，就像《圣斗士星矢》里的凤凰座圣斗士一辉，把灵魂出卖给了恶魔，残酷无情，六亲不认。当然，一辉还是醒悟过来了。
人类，应该对所有的一切心存敬畏和感激，而不是以“大自然的主人”自居。人类，只是大自然的一部分，成不了所谓的主人。
人类，只能遵循大自然的规律来改造自然，而不能违背它。否则，自作聪明的后果只能是自寻毁灭。
在地球上的一切，乃至整个宇宙空间里的一切，都有着它存在的理由和发展的规律。改造自然，只能是一定程度上的改造，就像当惹雍错的村子里开垦的农田一样。
如果唯利是图，沽名钓誉，迟早要受到自身制造的结果的惩罚，无异于“请君入瓮”。 我不得不把话题转到提倡无为而治的庄子，我所理解的“无为而治”并非无所作为，而是不要违背自然的规律，要对所有的一切心存感恩之心，敬畏之心。
用户评论 相关资讯《我是路人甲》观后感 《我是路人甲》电影观后感 《马拉松》观后感 防溺水安全教育片观后感 《“小官巨腐”警示录》观后感 等风来观后感 旋风九日观后感 楚门的世界观后感 音乐之声观后感 美丽心灵观后感500字 甲午大海战观后感 《南京大屠杀》观后感 《东京审判》观后感 辛亥革命观后感1000字 如何培养孩子的德智体能全面发展观后感 一生有爱观后感 失孤观后感 平凡的世界观后感 张思德观后感 中国公开课观后感 守望一生观后感 超能陆战队观后感 智取威虎山观后感 海上钢琴师观后感 热门新闻资讯虎蝇警示录观后感 《道士下山》观后感 影片《**的四个昼夜》观后感 美丽人生观后感 雀之灵观后感 美丽心灵观后感 少年达佳观后感 感动中国2023颁奖晚会观后感 推荐新闻资讯社区故事村里的故事观后感 等风来观后感 念。
大型纪录片《征程》每集观后影评
《征程》全景呈现了人民是历史的创造者,是真正的英雄。坚持以人民为中心,必然要求在新时代叙事中讲好人民的故事、彰显人民的贡献。把握新时代的历史性成就和历史性变革,既要着眼党和国家工作全局进行概括性的宏观叙事,作出总结、得出结论,还要运用具体的人物事例讲好故事,展开生动描绘和表现。《征程》让人民群众成为故事的主角,将镜头聚焦于基层,深入广袤大地、触摸民众情怀,用一滴滴晶莹的水珠折射时代的光辉,用一个个鲜活的事例反映时代的脉搏。片中那些丈量祖国壮美山河的国测一大队的跋涉者们,那些走进千家万户、送医送药的乡村医生,那些扎根脱贫攻坚最前线,带领乡亲们挪穷窝、拔穷根的第一书记,他们不忘初心使命,冲锋在前,是新时代普通党员和基层干部的优秀代表。《征程》用发生在群众身边的真人真事告诉观众,新时代伟大成就中深深留下了人民的伟大脚印。江山多娇,只因有你;岁月静好,只因有你。
《征程》充分展现了中国_是团结带领人民领航伟大复兴的中流砥柱。新时代伟大变革,中国_谋的是人民幸福、民族复兴。
_治国理政的大政方针,在老百姓红红火火的日子里见到成效,在中国人喜气洋洋的笑脸中得到回应。《征程》是党和人民想在一起、干在一起的形象展现。在《沸腾的乡村》一集中,浙江富阳黄公望村的朱梅娟,办民宿发展乡村旅游,带动村民一起致富,改变了家乡面貌,绘就了现代版的“富春山居图”。镜头中村里姐妹们一起欢快地敲响大鼓,那种满满的获得感、幸福感发自心底。无论是给农业插上科技的翅膀,保护黑土地,让北大荒变北大仓的七星农场,还是攻克种源危机,推进种业振兴,让中国人饭碗里有菜有肉、有滋有味的文杰团队,都是新时代发展的一个个缩影,都是新时代航程的一朵朵浪花。党的强国富民政策,顺民意、得民心,自然就激发出广大群众的创业热情和实干精神,转化为生产发展、生活富裕、生态良好的显著成效。
《征程》突出彰显了党的创新理论的伟大力量。新时代实现了马克思主义中国化新的飞跃,这一飞跃是在坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合的过程中实现的。
《征程》大力弘扬了伟大的民族精神。中国人民在长期奋斗中培育、继承、发展起来的伟大民族精神,在新时代得到大力弘扬光大,是创造出一个又一个人间奇迹的精神动力,是勇往直前、无坚不摧的强大力量。这种精神深含在《征程》的人物叙事中,跃然荧屏之上。他们是珠峰高程测量的登峰者,在一次次标定和刷新珠峰高度的同时,也凸显了新时代的攀登精神。他们是常年在艰苦地区扶贫助贫、裕民富民的坚守者,脚下沾着厚厚的泥土,心中装满浓浓的情义,忠实践行着脱贫攻坚精神。他们是为粮食这个“国之大者”殚精竭虑的担当者,风雨无阻、耕耘田野,让中国人的饭碗任何时候都牢牢端在自己手上。他们是让国家的电力动脉畅通无阻的破冰者,高压输电线的覆冰如不及时融化,就会线断塔倒,“破冰”也象征着新时代的攻坚克难精神。他们是建造青岛港全自动化码头作业区的创新者,装卸更快,箱位安排更合理,泊位周转率更高,体现出新时代的创新精神。他们是国家法律的护卫者,执行法官执行的就是维护公平正义、保护群众利益。他们是面对新冠肺炎疫情、出征武汉救治患者的逆行者,是伟大抗疫精神的铸就者。他们是让“一带一路”越走越远、越走越宽,从事海外施工项目的架桥者,架起的不仅是跨海大桥,而且是友谊之桥。《征程》塑造的新时代中国人民的典型形象,深刻阐明新时代中国的人民史诗,就是一首人民崇高品格的精神史诗。
江山就是人民、人民就是江山,打江山、守江山,守的是人民的心。
大型纪录片《征程》，是在新征程新起点上凝聚士气、激励斗志,团结一致、奔向前方的一次生动有力的教育动员,对谱写全面建设社会主义现代化国家崭新 篇章具有重要意义。
第十八集《永远的清醒》
本集通过讲述三个案例故事，展现十年治党，全面从严——力度、广度、深度前所未有。
背包式巡察，是一种别开生面的巡察方式。为了进一步发现和推动解决基层治理中的痛点、难点、堵点问题，安徽六安创新出从严治党新形式——背包式巡察。巡察小组走村串户，关注群众急难愁盼的问题是否得到及时解决，促进基层党组织努力作为。
乡镇纪检监察协作区也是个新生事物。近年来，亳州市纪检监察机关在每4至5个乡镇建立一个乡镇纪检监察工作协作区，有效地统筹增强了纪检监察力量，提高了监督的有效性，使基层政治生态持续优化。
采用叙事性剪辑和表现性剪辑相结合的方法，先看素材，再段落剪辑，再初剪，精剪，最后加少量特技，用AE做一个合适的片头，解说词用启发式解说，最后配乐，完成字幕
最后在下线的前夕看了《大明宫》，由大明宫遗址公园投资金铁木导演的剧情纪录片。国庆前最后一个周末的电影院里空空荡荡，一共只有五个人。
唐朝，又是那个让人魂牵梦萦的唐朝。虽然大明宫已经变成了一片连地基都找不到的废墟，仍然值得让人哪怕在废址上修公园评logo地把它铭记。那是中华民族在全盛时期的标记，也是一千年来再未超越的悲哀。占地五百个足球场的大明宫，花了高宗年间十五个州税赋收入和百官一月薪俸的大明宫，拥有中国到目前为止最宏大单体建筑——麟德殿的大明宫，从含元殿、宣政殿、紫宸殿到延英殿的大明宫，从贞观之治到开元盛世的大明宫，那一个后宫的太液池，就能比得上多少个明清故宫后花园的规格。含凉殿上的飘飞裙角，太液池中的春雾秋风，梨园舞台上的太白豪饮，明皇月宫，此刻都只但是是中华民族再未复制的完美。我们只能听听辛酸的《梦回唐朝》，想象世界中心的长安的八方宾客海容百川，
谁都会在心中建立自己的城堡与庄园，而在你的世界需要的又是怎样的材料。是木材、是石头，还是钢铁?我拿着那张精美的蓝图，开始构造的时候，才发现，自己所准备的只是一些语言和词藻。 倘若，梦想可以用那些美好的憧憬去编织，那么，还需要那些真切的实践干什么? 面对着付出与奔跑， 也许，你会选择时间、金钱和空想，可那样营造的，终究是一帘幽梦。 停滞在起跑线前上，却以为自己行驶了很远。其实，你一直站在那儿，看着前行的人再次重回了终点，你觉得：他们不过在自导自演，一遍遍的乏味着人生。 也许，你那时会感到不解，为什么起跑线和终点并在一起，而终点就在于自己轻微的转身，却还要选择将那漫长的路程走完，怎么不去选择前者，那样既可以节省太多的时间和体力，又可以将充沛的精力投入到下一场启程，而最后，你又将同样的借口托付给了下次。 转眼间，看到他人的世界竖起了摩天大厦和金融中心，以及在那中心屹立的城堡和庄园，也许，你会为之而赞叹、羡慕不已，吁嘘着他人将耗费多少时间、金钱和体力才筑造的如此繁华美丽，也许，他人给予你的只是一个得意的微笑，而你忘记了：在自己嘲笑、不解他人乏味着人生的时候，自己站在了原地，而他人选择了奔跑。 渐渐的，你也会明白这一切，为自己当初的所措感到羞耻和后悔，认为现在将那段路程走完已不再可能，你觉得那些等待使自己失去了许多，而不敢有任何的举措，试想：如果，真的可以将我们重置在起跑线前，自己又会怎样? 凡事都有不公平，因为懂得的太晚，而在相对中，凡事又是公平的，在否定了以前的同时，又开启了新的安排。 高三将至，那场战争的号角也将会随之吹响，是选择无声的融入六月的灰暗，还是轻挥重彩留下绚丽的彩虹?曾经，因为喧而不为失去了太多，现在，是否还会一样? 我想，我该卷起那张蓝图放在背囊里，拾起那些曾丢失的石块、木板和铁材，为城堡与庄园的构建着写新的 篇章，在明年的六月，绽放那永驻的光芒。
纪录片生门观后感影评
一部冷静，相对客观，肩负着使命的纪录片。最后一集后半部分，从航拍镜头到各个家庭越过生门之后的生活，让片子整体得到升华。前集仿佛都在为最后的集进行铺垫：生命的长河，双脚跨在生门的那几十个小时，身体和心理的痛苦、人性的折射、社会与个人的矛盾等等，这些转瞬即逝的东西算得了什么呢？但是，它又是那么地重，可以把你甩向生命的闪光之处，也可以把你拖向黑色深渊，击垮、吞噬一切。
影片记录了某省重点医院妇产科一年的工作内容，科室主任李家福团队，在面对（特别是）高危产妇及其家庭的故事。
这些人在鬼门关徘徊，在生孩子面前，自尊是奢侈品，只有选择和被选择。有全身相当于换了2次血鬼门关来回徘徊好几次但丈夫始终不曾出现她依然对生活积极乐观，也有家庭一分钱都凑不出来了也要全力保住产妇和孩子，也有家庭经济能力可以但为了1w块害怕人财两空迟迟犹豫要不要马上给孩子做急救，也有隐瞒真相到全盘拖出全家一起使劲儿的，还有为了省钱一拖再拖顶着突然爆血死亡的风险也要撑着往后多挨一天的…
的确，影片重点描述的人群是高危大病产妇，而且这些产妇多是来自问题家庭、贫穷家庭。医患矛盾、社会环境与个人处境的无助、经济困窘与人性，一览无余地展开在手术台上。
想起《看见》里的一句话：“真实自有万钧之力。”纪录片没有电视剧那么精致，但贵在绝对真实，真实到把世间百态都尽量毫无保留美化地展现出来，它不是裹着棉花的软绵绵的石头，它出其不意地给你重击，每一下都掷地有声。
以前听妈妈提起生我和姐姐时候的凶险，总是不以为意，看这部片子的时候才算对妈妈和家人经历的一切有了比较切身的体会，好像看到了下病危通知书时傻眼的全家人，和妈妈躺在手术台上紧张又无助的样子，她以前也从来没有经历过这些啊，但为了我们真的是付出了很多。那时候也是碰到了人好医术高的医生们，才能有现在的我们仨儿。
要永远永远对妈妈好，要对自己的生命负责，不浪费所有人对这条生命的期待！
我以为《生门》，不仅仅是一部讲述“与妇产科相关的医疗纪录片”。是一束直击穿你内心无数层防备的温暖的光。
你内心的无数层防备都有什么？生死？好，你以为上来就是人生的大问题，生死，《生门》当然讲生死，可是生死重要吗？有的人出生了。有的人死去了。有的人老来得子鞭炮祭祖，有的人放弃胚胎内疚终生。已经发生了的我的出生。即将发生的我的死亡。为何总是质疑出生和惧怕死亡。天天面临生死的医生怎么想？生死重要吗？生死就在那里。
你内心的无数层防备还有什么？生活？好，出生了，就要生活。富人的生活，贵人的命运，穷人的挣扎，贱民的宿命。至少在生死前，大家是平等的。可真的平等吗？为了出生，穷人要省吃俭用保胎，这是穷的不平等；为了出生，难产的富人要经历生死，这是富的不平等？真的不平等吗？出生了，开始了生活，接受发生的，承认未成的。我们一直这样，活着。
为何是击穿心防？因为那些我不想面对的问题、不想思考的问题、假装不存在的问题，在这部纪录片中，甚至来不及过我那想装模作样的大脑，就直抵我的心。我不想面对这些社会问题：为什么有的人不能受到教育？为什么有的人重男轻女？为什么有的人会放弃自己的骨肉？为什么有的人会被拐卖？为什么有的人老婆生孩子都不肯出现？为什么精神病人嫁了人就活该受到不公正的对待？为什么有的人要插队？为什么有的人在公共场所非要大喊大叫？为什么贫富如此不公？为什么医患关系如此僵持？明明医生已经辛苦到怀疑人生，看不到那不断下降的医生数字吗？为什么媒体如此不负责任的助纣为虐？我不想思考这些问题：为什么说话的态度比说话的内容还重要？为什么善良的人也会有恶的一面？我们如此辛苦的读书为了什么，得到了什么？我们如此拼命的打工，得到了什么？付出是不是真的有回报？用真心的爱就能收获真心的爱吗？我假装不存在这些问题：没有钱你连住院都住不起，你只能看着老婆大出血孩子保不住；没有钱你连保温箱都不敢多待，你只能期待孩子多在肚子里待一天因为那真的便宜一点；每天都面临生离死别真的`受不了我假装自己的心很硬很硬；每天都捐款我也吃不消就当我是一个坏人吧；每周70个小时的工作我也是人我也想活着；我父母如此养育我到大我不能陪伴他们身边还要接受不理解的人的谩骂；明明做一个自私的人会更容易一些为什么我们还要挣扎。为什么为什么为什么。为什么焦虑。为什么不忿。为什么感动。为什么心软。这些我不想面对的，不想思考的，想假装不存在，却真实的每天发生的，我不想去思考的为什么，在《生门》里，没有经过我不想思考的脑，就已击中我来不及变硬的心。
《生门》的格局之大，已可以出离时间。你如何看待生死？你如何待人接物？你的初心如何？面对挫折和苦难你如何面对？朋友、爱人、亲人，你生命的幸福是否来自这些点点滴滴的爱？生门只是缓缓说出一个又一个故事，但却是永恒的主题。你看鞭炮祭祖，你看生子派糖，你看母慈子孝，你看夫妻和睦，你看，这是中国人的生活。世世代代，就这样活着。
陈为军导演叙事无比克制，而世界观与格局却无比宏大，生门记录的，是浓缩的世世代代中国人的生存影像，有这样的艺术家，是观众之幸。有戴年文先生这样的制作人，是文化之幸。有能让《生门》呈现的平台和土壤，是国家之幸。
有幸看过《生门》。今生有幸。
纪录片四个春天观后感影评
随着成长开始觉得平淡一生安稳顺遂是一种希翼。
平淡而简单，乐观而积极，柴米油盐，生老病死就是这部纪录片最核心。
很难得纪录片不再是聚焦于家庭的矛盾、苦情而是以亲情为配角记录着。
记录片中父亲沉稳、母亲开朗，曲不离口、琴不离手，父亲会的乐器多达二十多种，六十多岁了还对着还学着剪辑，每年春节也坚持自己手写对联安逸而美好，知足而乐。
每年房梁下的燕子，天井的金鱼，屋顶的花草，这些细节都构成了对家的符号，都是孩子的'记忆点。春节来了孩子们也回来了，春节一过孩子们又走了。
片子剪辑时也没刻意去拦蓄一个高潮，即便是姐姐去世时这样极具刺激性的元素，也是一直稳稳当当的做一个旁观，它不跳脱镜头，不用艺术改造生活。
影片的力量是不动声色的，只是帮着时间记录下生活的本身，生老病死，再见重逢，都抵不过时间的碾压，无论是多么轰然而至的痛苦或是久蓄冲堤的幸福，那都是经过而已，在看似平淡无常的岁月中终究流逝，我们不过是时间中的一颗小沙硕，只能被裹挟着走。
电影最直击内心的片段是当姐姐去世后，导演的母亲坐在家里有感而发的对着年迈的老伴说了一句“要是我走了你怎么办”，说实话打这段话时我仍旧会感动会泪目，说不出的缘由，只是觉得真好呀。
我们大部分人没有太多条件与父母朝夕相处，从一出生开始就踏上一段无法回头的旅程，终究分离。
而父母则成了对方最好的陪伴，这就是老伴，也是这世间最奇妙的缘分，爱是伴随我们一生，生生不息。
春节对于所有中国人来说都是最重要的一个季节，万物复苏，大地更始，家人团聚，祈求来年顺心如意，今年所有种种皆为过往。可不知从何时开始这种仪式感在我们心中消磨掉了，缺失了这深层的意义。总是来去匆匆。
我们应当慢慢停下，好好感受家乡的温暖，看看那曾经嬉闹的地方。
影片主要呈现欢快向上的思想情绪，在快乐的音乐（如《菊^v^之夏》或欢快的音效设置）的映衬下和轻松明快的图景中展现一种朝气蓬勃、勇于克服自我、直面困难的精神面貌。但在小A处于自我矛盾和外在矛盾交锋中时也应该侧重突出其抉择与耐心，配以沉重与激昂的音乐（如《蓝色多瑙河》），提高感染力。又如在以小A的工作状态的画面的基础上，画外音进行内心独白的时刻，配上抒情音乐（如《Give me your hands》）。
纪录片《考研》策划书
类型定位：人文纪录片
创作理念：
以大学生自己的视角来反映考研大学生的生活、爱情、梦想。考研作为一代大学生寻找未来的主要道路之一，是广大大学生和老师关注的重要对象。对考研大学生群体的纪录是一个反映当今社会发展轨迹、追寻社会发展走向的重要线索。
基本风格：
观摩国产纪录片《_》、《待业青年》、《高三》等，国外纪录片《中国》，尽可能以平视的视角，从细微的生活素材中，全面表现考研大学生的日常学习生活中的点点滴滴。尽量不使用旁白和画外音。
拍摄对象：
本片属于人文类纪录片，在风格上主要走“直接电影式”，强调拍摄者绝不参与主体的活动。也不设解说和采访。拍摄上采用“交友拍摄”，即先期我们深入到被拍摄者的生活中，与他们成为熟人乃至朋友，力求让他们在拍摄时自然、生动。
本片时间不能确定，根据最后素材而定。暂定是40分钟到1个小时。 内容上从生活中的每个细节入手，力图展示他们生活中具体涉及到的细节。选取现实生活中的一个场景或者一段活动，集中反映出他们内心深处的“时尚”。要求不能停留在流水账记录上，要以小见大，以情动人，平实的记述中展现他们的精神风貌。
主要参考《幼儿园》等片子的手法。融思想于娓娓道来的故事中。
奥斯卡金像奖短片《父与女》影评第73届奥斯卡金像奖最佳动画短片《父与女》只有短短的八分钟，片中小女儿的人生浓缩在这八分钟里，一晃而过，她一生守望在父亲离开的湖边，父女亲情感人至深。 秋日的傍晚，一位父亲带着他的小女儿一起骑着单车前行，他们二人穿过林间的小路，经过草地，又骑上高坡，来到一望无际的湖边。父亲抱了抱他的女儿然后登上了小船。女儿就在湖边静静的等着他，等到船在视线里变得模糊，等到太阳就要落下山去。然而父亲一直没有再回来，女儿一个人骑着她的脚踏车孤单单地回去了。 从此以后女儿经常骑车来到湖边等候，她一个人骑着单车来回，风雨无阻。时光如梭，小女孩转眼嫁为人妇，接着又为人母，很快地变成了一位有些驼背的老奶奶。已经老去的她依然思念着父亲，她日日来到湖边，直到湖水干涸化为滩涂。
短片的最后一幕中，她终于抬脚跨向干涸的湖底，一直走到静静停在湖底的小船边，她躺到小船里，似乎在靠近生命尽头的`时光里，回到了父亲温暖的怀抱。
片中没有对白，然而其对人物的刻画细致入微，丝毫不损害其表现力和动人的力量。整个短片昏黄而温柔的色调遍布片中，音乐伴随着故事情节的发展而演奏。父亲坐上小船离开隐喻其死亡，女儿失去了父亲，不得不抱着对父亲的思念走过一生，她在生命的尽头，重回那艘小船，回归父爱的安宁中。
影评VS纪录片
【纪录片评论】
一。叙事风格
1~纪实性：纪实性的叙事方法，首先在表现生活时尽量不加过多的修饰和强调，而是选择大量的生活细节，细致详尽的展现生活和人物。
2~丰富性：在表现生活时，也不是单纯的从事件出发，只表现光溜溜的生活，而是表现生活的丰富性。
二．叙事角度
1 心理化：很多纪录片都采用大量访谈，让拍摄者对着镜头讲出自己的感受。另一种使用大量内心独白和写意镜头来唤起观众的心理体验。
2 理性化。
三．叙事结构形式
1 单线结构：
特征；①有明显线索贯穿始终，有头有尾，段落层次分明，强调事件发展有明显因果关系。 ②时空发展顺序进行，内容安排按时间的过程步步推进，环环相扣直到结果。
③整体布局严谨规整，注重头尾的照应 高潮的处理 段落与段落之间的转换过渡。形成独立体系。
2 复线结构
概念：有两条或以上内容线索同时发展，构成影片的总体框架，几部分内容相互撞击，相互加强，在内容的队列或对比中加深影片主题的含义。
3 板块结构
概念：特征是整个影片有几大块内容串联而成，内快内容相对独立又相互联系，内容之间的连接线不是实物而是主题或情绪。
【电影评论】
电影评论在我看来是最简单的，也是拿高分最不容易的~
首先要确定你要评论的方向，比如评主题，人物形象，道具，镜头语言，舞美设计等等。一般大家会选择评论主题或人物，但是要注意并不是每一部电影都有一个明确的主题，许多电影是多主题的，在这个时候本人建议选择评论人物形象。评人物形象是最保险的，但也是最没有技术含量的，得高分的可能不大（当然要是提前找过人的就无所谓啦~~）
若没有特殊要求，最好立副标题。一是让阅卷老师明白你评论的角度，二是可以多占一行格子~嘿嘿~ 比如我们看【黄河绝恋】标题可以这样写
主标题（这个你自己想）
――评影片《黄河绝恋》的主题
下面要说的是正文。大多数的评论都采用总――分――总的模式。开头点明你的总论点，后面阐述分观点，一个论点一段，最好在一段的.开头就把自己的分论点提出。一定不要大篇幅的复述情节！！阅卷老师都是看过一遍那部电影的，要做到夹叙夹议。
不要用第一人称（比如：我想，我觉得，我认为，我很激动等等）。第一人称的使用会让人觉得你不是在写一篇评论，给人一种观点不明确的感觉。老师们可不喜欢模棱两可的答案。
三个分论点就差不多啦，最后一段总结性的话说一些，给你的观点一次升华，好啦~结束。
【还有还有 看电影的时候要做得记录】
导演（这个必须知道！！）故事发生的背景 地点 。 主角的名字得知道吧~ 重要的情节。 色调。音响的运用。注意一下特写镜头吧~一般的特写镜头都有一定的含义~~
差不多了吧~
对！最后
好好写字啊！ 总算打完啦~好好感谢我吧~哦哈哈
只能产生枉自兴叹的生命之痛，对于与至亲生离死别的悲伤，留给我们的也只是一个历尽沧桑的背影，其实就是活着的意义，坚强的活着，生活仍然要继续，被动的接受着不断变化的个人属性，在经过精简的历史背景里。
对于旧时代的回忆。在福贵的一生当中，所谓的成长，活着，实则告诉我们。余华的《活着》是中国式的黑色幽默片，向我们展现了人的韧性。影片的个人生存状态和苦难，岁月的变迁。
《活着》具有一定的史诗性，本身就是一种不屈服的姿态。败家气死父亲，这样的活着，仍然只是平凡地生活在现实之中，却在这苦难的环境中，与命运抗争的历程中，活着最好，同时隐隐露出一股的悲悯情怀和伤感的黑色幽默，到五颗枪子的恐惧，到儿子夭亡时的悲愤控诉。福贵是那一辈人的缩影，人的命运，是用死亡来诠释的《活着》影评
余华的原著。，影片结尾时吃饭时的辛酸苦乐。
余华在原著的序中说，衍生出了对死亡的苦笑，和电影一样，变为中国人在艰难生存状态下的忍受，千好万好：生活和幸存只是一枚分币的两面。中国的几代人，其实有的时候并不是我们所能抉择的。
福贵，他们四十年的生命历程见证了几度变迁，纵使生活夹杂着艰辛与泪水，但颇引人深思，去忍受生命赋予我们的责任，不是来自于进攻，个人命运随波逐流，可见一斑，锦衣玉食也好，依然勇敢的接受。影片的结尾虽然很温和，原来也只是一场空，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，体现出小人物的悲欢离合和时代的荒谬感，那个早已远去的时代，它的力量不是来自于喊叫，主人公福贵的遭遇异常凄惨，那本我们早以为翻烂的时代的大书，而是忍受，这种史诗性被包装在个人和家庭的命运之下，唯有默默承受。
电影中的活着。悲伤却不会停留片刻，见证了一个全民的疯狂年代，个人命运仅如蝼蚁，你会看到人的渺小，到女儿意外去世时的无奈接受，始终用悲凉而平静的笔触道出了一家人在大时代背景下的悲欢离合，它们之间轻微的分界在于方向不同。电影对于时代的淡淡讽刺，你才能更深刻的体会活着的意义，历史浓缩为个人的命运，被历史牵引、_等时期也进行了温和的讽刺。
苦难只是暂时的。福贵的一生是一个逐渐演变的过程、无力在黑色幽默里得到转变，其实还没有真正展开，原以为一家人总算可以过属于他们的幸福生活，渐渐磨平了苦难的痕迹，母亲又在无尽的守望中含恨辞世。《活着》是跨越年代的'较长的一部影片，或许只是在父辈人的口口相传中听过。
福贵一辈子经历了身边人的离去，最初的纸醉金迷，因为生活还在继续，不埋怨也不消沉，在大时代的洪流中翻滚、无助。在那种困苦的生活环境下，像牲口那样的活着。苟延残喘也好，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。
“活着”在我们中国的语言里充满了力量。活着就是忍受，妻子含辛茹苦拉扯孩子长大，却是犹如一叶浮萍。命如蝼蚁般的个人命运，他们从那样的年代走过来。影片中的绝望，是人生的必经之路，走过了。在这之中，也只是学会习惯性的接受。影片透过一个人的一生遭遇，从败家的少爷到演皮影谋生再到被_拉去做壮丁，竟不由辛茹苦拉扯孩子长大，却是犹如一叶浮萍。命如蝼蚁般的个人命运，他们从那样的年代走过来。影片中的绝望，是人生的必经之路，走过了。也只是学会习惯性的接受。影片透过一个人的一生遭遇，从败家的少爷到演皮影谋生再到被_拉去做壮丁，竟不由自己掌握，聚散离合、平庸和无聊，生之艰辛
“回望盛世，展现唐朝盛况，让你看到从未见过的唐朝盛景。一部西安人不能不看的电影!”导演金铁木如是说。
昨晚，大型纪录片《大明宫》在西安交大放映。整个宪梓堂座无虚席，不管是学生还是老师，个个热情高涨，跟着荧屏与解说一步步走进大唐，那个让我们魂牵梦萦的时代。
金戈铁马，滚滚烟尘，玲珑宫阙，迢迢大道，罗衣飞扬，轻歌曼舞，丝竹管弦，奇珍异宝，诗词歌赋，皎皎梨花，众多使节，辽阔疆土……大唐，一个美丽而奢华的朝代，一个一去不复返的盛世帝国。金铁木导演的这部《大明宫》为我们再现了大唐，那个神奇瑰丽，那个在中国历史上大放光彩的朝代。
这部纪录片值得称道的地方很多，我感受最深的可能就是其中厚重的文化蕴藉。看的过程中，觉得从头到位都置身于浓郁的文化氛围之中，忍不住要惊叹那个时代为我们留下的丰富的礼貌。总体上看，这部影片对所反映的文化在密度上说是很大的，让人应接不暇。从中国的封建_到与外国的往来，从汉民族到少数民族，从文学到音乐，从瓷器到丝绸，从古代的建筑到古代的服饰……置身于大唐神奇瑰丽的文化海洋，坚信每个人都甘心做它的俘虏，怀着一颗好奇心一步步走进它那博大的怀抱。
《大明宫》的另一个亮色，我觉得是它真实的反映了大唐兴衰的历史，影片整体布局严谨，情节发展尊重史实，同时又不乏想象，有较强的可观性。金铁木导演表示：“其实这部片子定位确切的说就应是历史文化大片。正因影片的资料无杜撰，完全是当年历史的真实资料，能够说是透过一部电影去为3历史做了一个形象的广告。”看了电影，觉得确实如此。玄武门兵变，武后当权，玄宗登基，安史之乱等重大历史事件有条不紊的逐步展开。围绕大明宫讲述了整个大唐的兴衰。影片所动用的人员之多，所模拟的历史场景之逼真，确实给人以强烈的震撼。看着影片，如置身大唐，耳边是金戈铁甲碰撞的声音，是战马幽幽的嘶鸣，是盛世丝竹管弦的美妙交响，是歌女清澈婉转的歌唱；眼前是泛着寒光的盔甲，是威武严整的军队，是飞扬的尘土，是沾满鲜血的宫廷杀戮，是威严宏伟的皇家建筑，是玲玲精巧的宫阙楼阁，是罗衣飘飞的曼妙舞蹈……大明宫为情节的发展带给了重要线索，围绕大明宫大唐的历史一步步展开。影片交代了大明宫兴建的原因，大明宫兴建的始末，以及大明宫所证明的大唐的兴衰。大明宫像一个人，从婴孩到白发苍苍的老人到寿终正寝，它证明了大唐最辉煌也最落魄的时候。正因大明宫本身就是规模宏伟结构复杂的建筑，想以
它为围绕点对历史事件进行精当而有条不紊的叙述，又不惹观众厌倦并不是太容易，而《大明宫》这部电影就较好的做到了这一点。在影片中我们不仅仅看到了令人震撼的大明宫建筑，而且也看到了生动的历史故事。金导接收采访时说他透过电影展现出来的60％是根据史料，40％是根据想象。这样一来，影片所讲述的资料既有了历史的依据，避开了瞎编乱诌之嫌，同时又有了鲜活生命力，吸引了观众的眼球。
特技的运用能够说是《大明宫》的又一亮色。电影与纸质媒介，收音机等传播方式相比本来就具有集声音，图像，文字等于一体的优势，特技的运用更是使电影如虎添翼。《大明宫》的制作集中了全国在此方面最好的专家顾问和古建专家，以及美国好莱坞的技术专家，因此从技术层面上，《大明宫》取得了巨大的成功。透过电脑特效展现了大明宫的宏伟气魄，把大唐博大、自容、包容的精神体现的淋漓尽致。
在人物的塑造上，可谓是别出心裁，让人眼前一亮。比如以挽救马球比赛的败局引出李隆基的出场，塑造一个英姿飒爽胆识过人的男儿形象；又用歌舞塑造了大唐的女子。其中印象最深的是杨贵妃这个形象的塑造。首先在外观上打破了人们一贯认为的“环肥燕瘦”，找了苗条的白雨饰演杨玉环。我查了白羽的相关资料甚至看了她的博客，觉得这样的女子饰演杨玉环确实很适宜。她具有浓郁的古典美的外表与清秀娟慧的气质让人耳目一新，美妙的舞蹈更是让人赞叹不已。我觉得她是我最喜爱的“杨贵妃”。导演突出了杨贵妃的能诗善舞的诸多方面的才艺以及聪慧伶俐、善解人意的性格。玄宗与臣子下棋时陷入困境，贵妃以猫和局，挽救了玄宗的败局。这个细节对人物形象的塑造真让人拍案叫绝。
看过《大明宫》后心里很高兴，同时又有些失落。高兴地是我们以前有一个那么辉煌的朝代，给我们留下了那么丰富的文化遗产，而这部影片又生动的再现了梦般美妙的大唐；失落的是那个时代一去不复返，而现代人又很少对自己目前所处的文化状态有所警觉。静下心来，觉得有必要进行深刻的反思。为什么我们的文化走到这天失去了以前那种强大健康的发展势头了呢？政治上的教训且不论，文学艺术上，我们这天很难找到堪称优秀的作品，充斥耳目的是大众文化的滥觞，低级趣味不断抬头；建筑上，更是千篇 一律的疯狂复制，使城市一天天变得丑陋不堪……这样下去，民族最精粹的文化最悠久的礼貌又怎能健康的延续并发展？
拍摄历史纪录片有其现实的好处，《大明宫》让我们了解大唐，同时也务必对我们此刻的文化有所反思。保护历史文化遗产是一个方面，另一个重要的方面则是创造文化，利用现代科技为我们带来的一切便利来繁荣文化。
如今，时尚一词已经被大众所熟悉。每天接触的事物，无一不是在诠释着时尚。可时尚究竟是什么呢？80后、90后这些被冠以“新人类”的群体，在他们的心目中时尚又是什么呢？时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、消费、甚至情感表达与思考方式等。追求时尚是一门“艺术”。模仿、从众只是“初级阶段”，而它的至臻境界应该是从一拨一拨的时尚潮流中抽丝剥茧，萃取出它的本质和真义，来丰富自己的审美与品位，来打造专属自己的美丽“模板”。
每个人心中，有自己的时尚。战争年代的时尚是军人与武器，和平年代的时尚是体育与女性。80后、90后们，真实生活中又怎样获得属于自己的时尚？为此我们特地选取了两个人群，一个是以女生小陈为代表的某艺校男女同学，一个是以男生小张为代表的去往贵州支教的一个大学生。本片不参杂任何感情色彩，完全以一种真实的记录去表现80后、90后的时尚定义，感受他们在新时期下的成长与蜕变。因此本片的时尚并不仅仅停留在表面，而是通过细节（生活理念、方式等）来表现一个精神层面的“时尚”。
舌尖上的中国评论
美食纪录片 《舌尖上的中国》开播，虽然放深夜档也无法阻止如潮水般的观看热情，它打败了同时段热播影视剧，让发誓不吃了的“吃货”们边看边流泪。导演陈晓卿说，这是一部带着敬意做的纪录片，每个人的舌尖都是一个故乡，中国有多美，我们就有多爱。
当前美食节目众多，形态各异，为什么偏偏《舌尖上的中国》特别招人待见，主要因为它相当有人情味儿，不装不作，甚至不高级，用最朴实的镜头还原了几千年民俗工艺下的这场饕餮盛宴。展示毫无粉饰的食物链，从获得到制作成席，无一不烘托出劳动人民的辛勤和对这片土地的眷念。着眼于小而观大，从舌尖去看中国文化中对于饮食及饮食之外更多的思考，关于传统和乡村——当城市化席卷了乡村和我们传统的家庭结构时，十年或者更多年后，当心已老，观此，应是不胜唏嘘。
中国幅员辽阔，饮食种类更是千千万，中国拥有世界上最富戏剧性的自然景观，高原、山林、湖泊、海岸线……这种地理跨度有助于物种的形成和保存，任何一个国家都没有这样多潜在的食物原材料。在7集共350分钟的纪录片中要展现这些繁杂的美食，用剪辑技巧，灵动流畅地把几个故事串联起来，还前后相承，不得不说制作组是花了心思的。而且南北方相对比，内陆与沿海映衬，不失独特风味，也更加反映了完整的中国美食，在片子的结构上来看的确是佳作。
纪录片《艺考生》策划书
`2008040606李劲松
以高三艺术生自己的视角来反映高三的生活、爱情、梦想。艺考作为一代高三学生考上大学的主要捷径之一，是广大家长和老师关注的重要对象。对高三艺术生群体的纪录是一个反映当今社会发展轨迹、追寻社会发展走向的重要线索。
观摩国产纪录片《_》、《待业青年》、《高三》等，国外纪录片《中国》，尽可能以平视的视角，从细微的生活素材中，全面表现高三艺术生的日常学习生活中的点点滴滴。尽量不使用旁白和画外音。
拾藏起那些个散落风干的记忆、远航的朋友们、扬帆吧!?
时光飞逝、一切都在变化、流年里的记忆像汁液饱满的植株、散落一地、肆意生长、占据整个心灵、疼痛却像海潮一浪涌过一浪、夜晓天明又是一个简单而又寂寞的轮回、在轮回里感受昨日的余温、那些物是人非就像在聆听一曲优然伤感的曲调、倍感凄凉…直到夜深人静孤枕难眠的时候、才黯然发现又一个日夜在回忆的指缝间蔌然流逝!?
似乎谁也有过彷徨、似乎谁也有过迷茫、鞋子忘记原来的方向、偏离了预订的轨道、又是一次离别、每个高三学子忙忙碌碌、匆匆忙忙的身影是那么坚定、忘记了我们脚下也曾有过坚如磐石的羁绊、忘记我们也曾走过茫然若失的忧郁、是谁、在荏长的时光之中、以绵薄之力换以心的安慰勒?也想不为谁流泪、最怕夜深人静的时候孤独的怀想、唯有自己抚慰自己的伤、唯有自己撑主自己的坚强、一捧清水、浇醒幻想、浇醒了朦胧的睡意、仿佛置身于仙境、有了斑斓的意境、回首时：对面一座楼舍、一个廓落的窗口依稀闪耀着簇簇若有若无的微光、即使在深夜中也是那般暗淡、我懂：这是高三的学子在挑灯夜读、届时：一股力量由心而发、驱散着我们深不见底的忧伤、仿若蜻蜓点水却又不刻意的温暖!?
十八年的漫漫征程，我们品尝了太多的心酸苦涩，学校那“青春无悔”的标语依然在风中飘荡，章显着生命的气息，，谁说九零后的孩子只懂怀伤，谁说九零后的孩子不懂进取?我只懂九零后的我们叛逆的双眸下同样也隐匿着不屈的意志和高昂的激情。贰零壹壹年高考的钟声响彻云霄、六月的盛宴开始为我们即将告别的青春饯行。那时又将醉了谁、美了谁??
记忆为我们拼凑了一场盛席，我们却要用一生的时间去品偿。?
告别了，朋友们一同走过的风风雨雨，告别了，朋友们一同开启的未来之门。有多少热泪在这一刻挥撒，再美的彩哄也怕遇到下雨天，我们用无悔书写着青春，我们用坚强装点着未来，一路走来的千把个岁月，即将告别，不求永远铭记，只望在岁月的旅途中辛苦的时候能停下来沉缅我们有过得回忆，我们有过的坎坎坷坷。?
顶着一团纠心地痛，记住那首同桌的你，当我们踏上月台，从此一个人走，我只能深深的祝福你，祝福我最亲爱的朋友们，一路顺风!?
题材的选择
（1）从故事情节的选取来说，幸福是一个很平常也比较广泛的话题，如果我们从小处着眼来体现一种大的精神风貌，对幸福的诠释也就更加到位，从而吸引更多人群的关注
（2）从被拍摄人物的选取来说，后街的酸辣粉老板是我们非常熟知的人物，平凡而朴实，他们间传达出来的幸福正是整部纪录片所要表达的主题
前期采访
（1）阅读相关资料和书籍，做好拍摄纪录片的准备
（2）考察被拍摄对象的生存环境以及生活状态，从而对被拍摄对象有一个全方位的了解
（3）与被拍摄对象面对面的交流，与对方建立一种融洽的人际关系，得到对方的信任，从而了解更为真实的信息作为拍摄的辅助资料，当然临场发挥也是重中之重
构思立意
明确拍摄的主题，谨记自己需要拍摄的目的，需要告诉观众什么，从而有计划有目的的选取素材，使纪录片的拍摄主题显得更深刻更合理
切入点
以最真实最细小的情节为着眼点，以小见大，表达一个完整的主题
文丨孙宜君
摘要：《风味人间》通过食物作为媒介来展现中国美食在全球视野下的流变以及东西方美食文化的异同；以美食风味表现自然与人文融合的魅力，完成对人类与自然关系的人文性思考与表达；巧妙运用聚合式块状与交叉式对比的叙事结构，对人、物、景作了细致而生动的描写与刻画；多管齐下的传播路径与传播策略，创新性尝试加入新的拍摄手法与视听技术。
关键词：美食 纪录片 风味人间 传播
看了纪录片《最后的山神》感受颇深。序幕从春节过后的第一个早晨拉开。在中国东北部大兴安岭的鄂伦春族孟金福仍然过着游牧生活，靠狩猎生存。但是大多数人已经永远地结束了狩猎生活，居住在了山下的定居点。而孟金福，则依然保留着最原始的生存方式，信奉火神、月神，万物皆神，尤其是信奉山神，相信是山神给了他猎物和住所。孟金福在很多树上雕刻了山神的摸样，对他膜拜。本片忠实记录了这些鄂伦春人的最原始的生存方式，尤其是他们制作桦皮船的工艺。但是随着这些老鄂伦春人的逝去，古老的传统就渐渐遗失了。《最后的山神》表层记录了大兴安岭鄂伦春人孟金福夫妇在山林中的生活，内在却自始至终形象地表现了一个游牧民族的内心世界——以自然万物为神灵，日月水火，山林草木，都可以成为他们膜拜的对象。
细节可以说是所有影视作品的重要元素。该片最突出的就是对动作细节的运用，着重塑造了主人公孟金福，以位的一言一行形象的刻画了这位鄂伦春族游猎者，突出了他的纯朴、善良、真诚，营造了他的原始气息。影片按照时间和空间顺序层层展开描绘，结构严谨、叙事清晰、情节真实感人，无不表现了孟金福纯朴、善良真诚的一面。孟金福作为鄂伦春最后一位萨满，他的行为中必然带有很多原始宗教崇拜的痕迹也就是把大自然的万物都看作是神来崇拜。比如:虔诚地在松树前雕刻山神，并顶礼膜拜；每次进山打猎都要请求山神赐予他猎物；当打猎有所收获时，他就认为这是山神的意思，便要虔诚地给山神进贡祭品。有时没有祭品时就给山神点根烟，这些细节都是人物性格的外化。
纵观全片，在画面细节的用光上也有特点尤其是大量逆光的使用，不少镜头还把太阳包含在画面中形成眩光的效果。运用这种手法的目的似乎很显然，就是要体现山神在孟金福心中权威神圣的地位。然而编导并没有止步于此根据主人公所处的不同情景，所拥有的不同心情，相应对“逆光”这一技法作出了恰当且出色的变化。金黄的色调，巨大的太阳，舞动的剪影，在黄昏下表演萨满跳神这一段落中，摄影师利用夕阳特有的方向和色温，借着最后一次萨满跳神暗示神灵的远去，更渗透着鄂伦春人对民族没落的无奈与悲凉。一棵雕有山神的大树被砍伐了，摄影师把孟金福“有一种自己被砍伐了的感觉”体现为大面积沉重的低调，孟金福夫妇坐在山坡上，两个人沉重的剪影贴在低暗的天空上
从天空透出的那一丝光线便是逆光的光源，似乎山神的光已经不能普照在他们的身上。主人公的失落感尽在不言中。定居以后鄂伦春人已经不再在正月十五祭月神了，而孟金福却执着地坚守一贯的传统，深信此时月亮神仍然在天上望着人们。微弱的月光，撤在孟金福的胳膊上形成隐约的轮廓，低调的逆光运用，使画面弥漫着一种原始却神秘的宗教色彩。逆光可以说是全片光的运用的骨架，不仅可以突出被摄主体，还支撑着全片的光影基调，着重把各种“无形”的神通过逆光加以表现
而对于日常生活的其它细节的刻画，光的运用依然起着重要的作用。其中一种用光技巧就借用了自然的“道具”一雾和烟。孟金福妻子在住处煮食所产生的烟，一方面描写了他们的日常煮食这个细节，另一方面利用烟的大气透视效果把从顶上照进来的太阳光显现出来，或许是在暗示住处的简陋，从而体现孟金福夫妇执着的信仰，又或许是在暗示神明在他们头顶守护。无论摄影师的意图是什么，没有烟这一“道具”的话，整个场景就会变得索然无味
从语言细节上来说，全片的点睛之笔就是解说词中的一句话“在孟金福的眼里，山林是有灵魂的；而在郭保林的眼里，山林就是山林。”这些细节的对比，反映出两代人的巨大差异。可以说《最后的山神》具有较大的艺术价值一方面它的真实性就是历史地再现、教育的典范另一方面揭示了民族的变迁，没落不仅仅是族人生活方式的变化，更是一种文化在世界各种大潮的冲击中的消失与衰落。
任何作品不可能都十全十美，多少会有些瑕疵，本片中孟金福在渔船上的时候说:“女人打男的一下，今天就有运气，不能空手回来”这句话给人一种些莫名其妙的感觉，我们虽然知道是编导问的，但突然出出现这么一句话略显仓促。除部分瑕疵以外，这部纪录片无论从主题，人物刻画、细节描写还是艺术价值上来说都是很不错的可以说是纪录片史中的典范。
纪录片策划稿本
我对电影之类中偏闷偏悲的影片，尤为喜欢自己一个人安静的欣赏。以至于第一次在教室里看到《父与女》时，不能聚精的品味它，所以并没有感受到这部动画短片带给我当下的感受。因为当时，从老师讲述中，看得出来老师还是非常的喜欢这部短片。但是不知是我敏感，您当时的表情状态总是觉得您深谙其中，通过这一点细微的观察，我回去仔细的观看这部动画作品。也同样决定了最后小论文的选材。
好，进入正题。（请允许我暂时使用女孩，我相信每个女人心里还是住着原来的那个小女孩）
方才，戴上了耳机，默默的看了这部短片几边。对于一些细致末了的情节，真心觉得不错，又回味了好几遍。嗯，很短的几分钟，没有太多夸张的剧情，很自然的叙述，以至于就仿佛像是在了解你身边的一个人的一生。故事完完全全的简略的叙述了一个女孩成长到大，所经历的一生。虽说片名叫做父与女，但是父亲仅仅是活在女孩心中，而并没有参与到他去认识世界，认知世界。
女孩，从小离开了父亲。影片中并没有交代这是一个主动还是别动的选着，但是我们知道，其实我们也不必知道事实是怎么样的，成长的过程是不需要我们对其讨要理由的。
女孩的父亲，划船而去。这一去，就是一生的永别。当然，幼小的女孩，是不能理解的，是不能接受的。因为，面前一望无际的海洋拉长了他与父亲的距离。面对海洋，可能他感觉到了自己的渺小，他无法选择。因为他毕竟只是一个非常普通，还需要人生历练的小女孩。
女孩离开了父亲，逐渐的长大些。但是为了见到父亲，依旧骑着自行车不论冒着风和雨，不论是否身边有个伴，任何条件都阻挡不住他。每一次爬坡，观望，失望离去，面对多么大的险阻，从不停息。我从中感受到我自身的童年，父母不在身边，期望每天都能够看到他们，那种心结，那种痛楚，没有经历过的人是不会懂得！饱受风霜又如何，父母才是年幼的我们心目的一片天！正如小女孩的做法，为了曾经爱过我们的人和我们爱过的人，我们一定要坚挺的有意义的活着。
女孩终究大了，终于他的手边多了朋友，多了一个男朋友。朋友的呼唤，让小女孩停止驻足。坐在男朋友的后座，身旁呼啦而过另一个女孩，小女孩貌似看到了过去的自己。女孩长大了，很自然的精力更多的花到了与他这个年纪相当的事情上，虽没有忘却父亲，但是父亲犹不见，逐渐在脑海里淡去。。。而我与正值此年华的同窗们正做着和小女孩相同的事，身边的琐事早已掩去了父母祥和的一面。我不想说太多，正如短片的下半部分，人生终究是个轮回，我们还是忘不了从前的自己和从前自己身边的那个“他们”！
女孩有了家庭，有了孩子。身为一家之妇，操劳所有琐事，他很自然的想到的父亲，一个离他很远很远的人。我还没有一个家庭，我不敢说在沧桑变故之后，携一家追忆自己的父母亲，是何等滋味。 当老师说过，每看此片，毕有感于心，慨于面。算一算了是正值于此，可能是想到了自己的过往葱茏岁月。我想 ， 一定是。
动画的最后，我觉的是最让我言不由衷的。一个苍老的女人，拖着步履，踏过了一片草丛。我记得那是一片海，而今却成了一片草原。这一点我想得很多，
但是反复的仔细看了几遍，总觉得影片应该更加内涵一些。所以我想导演一定不想让我们猜测那是因为地理因素的原因，韶光荏苒，海洋退去，华为草原。我更加有理由相信从前那个与父亲隔着遥远距离的海洋，在岁月洗礼下的小女孩，积淀出的人生睿智和对世界理解的认知，从容的知道，他与父亲的距离虽然遥远，虽然不能见到父亲，但是这个距离是可以拉近的，是可以的`跨越的，而实像化成草原。
“女孩”躺在一个被沙丘半遮的废弃的沉船上，想起了自己的父亲，梦见了自己的父亲。梦里，他回到了过去，实现了他的愿望，拥抱父亲......
故事结束了，但是生活还没有结束。故事概括了我们的一生，我们可能知道结果，但是我们还是按照我们自己的想法行为。因为，有些东西不是我说给你听，于是就成了你的人生。没有经历过，你就不会明白。这部影片写照了我们的一生，但是我们得用一生去品味它。
在观影的时候，片中音乐一次次的激荡出生活中的共鸣。至今，语音绕耳。 我相信 ，每个年龄段有每个年龄段对这个动画短片的解读，有过家庭的人，一定比我更有资格，有更多的感悟来去解读。
父与女，这个我暂时不能够真切的了解的情感关系。我们总能够从别人的世界，他人的作品，找到或者说是弥补我们所不能够起及的情愫与感动。但是确实在当下很难唤起自己对人生和生活的真实感悟。
这个影片的观后感，我并未过多的浏览其他影评，因为我知道对于细节的把握每个人心中都有不一样的东西，我也不希望别人的解读打乱了我正常的理解。这是一个好动画，确实，我感觉到了。短小，但却有深度。我们都能够在日常的生活中找到女孩的影子，这一切略显得像我们编制好的剧本，但，又是那么的真实！
期剪辑。
《中国》Michelangelo Antonioni《待业青年》张内咸
改革开放四十年来，纪录片不断呈现新的表现形式。八十年代，不乏轰动一时、万人空巷的时政片。这些纪录片从历史或文化反思的角度切入，涉及改革开放等宏大主题，关注当下政治，其叙述方式多是叙述加议论，亦不时邀请重量级访谈嘉宾指点江山，议论纵横，再配以相关图片或画面。
从“文图学”倡导的“文本-图像互动”呈现形式来看，纪录片《中国》第二季的表现形式一脉相承。该纪录片不用访谈嘉宾，偶有外景，画面多具舞美性质，涉及相关历史人物则用“情景再现”形式，人物之间不设对话，而辅之动作或表情、配以画外之音推动叙事，这一形式或可称之为“原址重建”，这是较之以前的政论片或纪录片的推陈出新的地方。
从吸引受众的角度考虑，文化类纪录片要从观赏性入手来吸引更广泛的观众人群，文图互动、原址重现正是这个时代的“新宠”，以沉浸式、剧情式、反思式的纪录片叙事完成这一魅力的赋予。纪录片《中国》第二季色调近似油画，画面之唯美，大大超出以往任何以杜甫为题材乃至其他绝大多数的常规纪录片。
李白、杜甫的同台亮相，布置于《中国》第二季的开篇，实则有多重文化意义。二人是中国文学史上最具传统文化精神的“双子星座”，更是世界文学史上最具中国古典特色的典范代表，他们在美学上呈现出不同风格，在个性上也各有其鲜明特征。
在中国现代学术话语中，李、杜是分领浪漫主义和现实主义的伟大诗人，而置于全球文化语境中，二人也是英语世界译介最充分的中国古代作家代表。以此来彰显中国古代史、文学史、文化史、美学史上的多向光芒，《中国》第二季的“选角”可谓精准。
影片主要呈现欢快向上的思想情绪，在快乐的音乐（如《菊xxx之夏》或欢快的音效设置）的映衬下和轻松明快的图景中展现一种朝气蓬勃、勇于克服自我、直面困难的精神面貌。但在小A处于自我矛盾和外在矛盾交锋中时也应该侧重突出其抉择与耐心，配以沉重与激昂的音乐（如《蓝色多瑙河》），提高感染力。又如在以小A的工作状态的画面的基础上，画外音进行内心独白的时刻，配上抒情音乐（如《Give me your hands》）。
上一篇：语文应用文海报范文(热门10篇)
下一篇：初一英语第六单元作文范文(通用14篇)
微信扫码领取福利
